Архив автора: burvladim

Дружба на работе

Добавить комментарий

Дружба на работе
В принципе, на работе вполне можно обойтись без дружбы, ибо на работу мы приходим в первую очередь работать, а не дружить. Но, тем не менее, все факты показывают, что если на работе возникает дружба – то и рабочий процесс идет намного успешнее.
Очень многие люди находят на работе настоящую крепкую, мужскую или женскую, дружбу, а также очень возвышенную дружбу без учета половых различий.
Но к дружбе, возникающей на работе, есть свои требования.
Это ведь от любви можно ничего не требовать, поскольку уж какие там требования, когда в нашу жизнь врывается любовь?.. У нас просто сносит крышу, иногда напрочь, и все дела.
А дружба – это явление намного более серьезное, основательное и даже намного более положительное, чем любовь.

Дружба и дело
Дружба на работе никоим образом не должна вредить делу. Если, к примеру, дружат два (три, четыре, пять, ..надцать) равноправных коллег, то никто из них не имеет никакого морального права перекладывать свои служебные обязанности на других – типа, мол: «Мы ж друзья! Поработай слегка (или не слегка) за меня, а я пока пойду закроюсь в комнате отдыха и вздремну!..» Или, допустим: «Ты знаешь, я вчера крепко бухнул, родственники неожиданно нагрянули, а сегодня голова просто раскалывается! Ты уж не сдавай меня начальству!»
Такое поведение вовсе не укрепляет настоящую дружбу, а разрушает ее. Тех родственников или не настоящих, безответственных друзей, которые в будний вечер заявляются к вам с водкой и пивом, надо гнать в три шеи! Пусть бухают, где хотят, а вас не подводят.
Тем не менее, иногда бывают такие особые, уникальные случаи, когда из-за непреднамеренной, случайной промашки, друг должен прикрыть друга от гнева начальства (партнеров, заказчиков, клиентов). Но это можно делать только в виде исключения, которое лишь подтверждает правило.

Дружба и вражда
Очень не рекомендуется «дружить» на работе против кого-то, интригуя, шпионя и занимаясь разными другими происками. Во-первых, те, с кем вы «дружите» на такой основе, могут в какой-то момент сдать вас со всеми потрохами вашим же врагам.
Во-вторых, такая «дружба» — вовсе не дружба, а просто нечто из разряда житейских манипуляций, которыми вообще нежелательно, да и просто противно заниматься приличным людям.

Дружба и карьера
Можно ли ради дружбы пожертвовать своей карьерой? Ответ на этот вопрос зависит от самых разных обстоятельств, и каждый человек должен ответить на него самостоятельно.
Если, к примеру, вам предлагают повышение по службе, а вы прекрасно понимаете, что пока к нему не готовы, и вместо себя предлагаете на более высокое место своего друга – это один вариант.
Если же ваше коварное руководство пытается устроить злостную конкуренцию между друзьями ради повышения – это совсем другой вариант.
Как поступить в том или другом случае, может подсказать только собственная совесть.
Больше никто.

Дружба и деньги
Занять до получки у друга и не отдавать долго-долго, а потом отдать половину (может быть..) – это то, чего никогда нельзя делать друзьям.
Более того, если вы занимаете у друзей деньги – то и отдавать им этот долг лучше в самую первую очередь.
Одна моя знакомая бабушка, очень умудренная жизнь женщина, по этому поводу говорила так: «Чаще счет, дольше дружба!».
И она абсолютно права.

В общем, на работе дружить не только можно, но и нужно, однако, как и в любой дружбе, в той, которая возникает на работе, на первое место всегда становятся вовсе не материально-прагматические, а высокие человеческие отношения.
На то она и дружба!

Кто хранит «Машину Времени»?

Добавить комментарий

Кто хранит «Машину Времени»?
«Как ты яхту назови, так она и поплывет!» — утверждал капитан Врунгель из чудесной детской книжки Андрея Некрасова. Вот Андрей Макаревич сотоварищи назвали свою группу сначала «Машины времени», потом переименовали в «Машину времени», и в результате уже более 40 лет плывут — играют и поют — в тон со временем и даже слегка опережая его.
Поскольку «Машина времени» к настоящему времени является уже одним из общероссийских национальных достояний, то ее биография известна практически всем и говорить о ней большого смысла нет.
Лучше поговорим о музыке и людях.
В 1968-м году, когда Андрей Макаревич с друзьями основывал этот музыкальный коллектив, за образец для подражания были взяты «Битлз» и другие мировые рок-группы.
Андрею Макаревичу было тогда всего лишь 15 лет, то есть он находился в том самом возрасте, в котором свои знаменитые группы основывали ведущие западные рок-музыканты музыканты.
Не удивительно, что поначалу репертуар юного коллектива практически полностью состоял из перепевок западных песен и также собственных англоязычных композиций.
Московская школа № 19, где учился Макаревич и др., была ведь учебным заведением с углубленным преподаванием английского языка, так что, сами понимаете…
Но очень скоро Макаревич начал писать собственные песни на русском языке, и выяснилось, что он очень неплохой поэт. И композитор. И певец.
Судя по всему, все свои лучшие песни Макаревич написал в период с 1969 по 1986 год. Самые известные из них — «Марионетки», «Поворот», «Солнечный остров», «За тех, кто в море», «Скворец» и др. – стали настоящей «вечнозеленой» классикой и вошли в золотой фонд российской рок-поэзии и музыки.
Если бы даже Андрей Макаревич больше ничего не написал, это бы уже ничего не изменило – он со своей группой может играть и петь только старые и вечно молодые хиты, и публике этого будет более чем достаточно.
Но группа продолжает писать новые песни.
Некоторые из них, к примеру, прозвучали во время грандиозного концерта к 40-летию групп в КЗ «Олимпийский» в 2009-м году. Мне лично больше всего понравилась песня «Эти реки никуда не текут», которую на том концерте спел Андрей Державин, бывший сольный поп-исполнитель и клавишник группы с 1998 года.
Есть в этой композиции что-то вечное и что-то особенное, продирающее прямо до самой души.
А из классики «Машины времени» лично мне, опять-таки, больше всего нравится «Скворец». Очень патриотичная, очень русская песня, и в то же время выдержанная в канонах мирового рока. К тому же это – одна из тех песен, которые никогда не надоедают.
Основатель группы, Андрей Макаревич – единственный из ее участников, который присутствует за пультом «Машины времени» всегда, с первых дней ее создания, хотя и выпускает время от времени сольные альбомы.
Если же говорить о последних вещах группы, которые размещены на ее сайте — «Крысы», «Мама», «Край», то в этих песнях уже ощущается определенная вторичность и даже безысходность, особенно в песне «Мама»:
«Мне приснилось, что люди – уже и не люди,
Я боюсь, что усну, а рассвета не будет…»
Конечно, это уже совсем не то настроение, которое было и есть в композициях «Поворот» и, особенно, «За тех, кто в море».
Очень хочется верить, что это – временные настроения, и что «Машина времени», вместе со своими бессменным лидером, зачерпнет новой бодрости из вселенной, которая нас окружает и частью которой мы являемся.
Это ведь только тут, на отдельной взятой планете, мы можем переживать время или безвременье.
А там, во вселенной, времени вообще нет.
Там есть грандиозная, невообразимая вечность.

Паранойя, как и было сказано

Добавить комментарий

Паранойя, как и было сказано
В эпоху движущихся картинок и даже трехмерных персонажей главными героями становятся актеры кино и участники разных шоу. А в прошлые века, когда умами владела литература, главными героями для читающей публики были писатели. Многие из них отличались разными странностями, если не сказать больше.

Знаменитая пословица: «Если у вас паранойя, это еще не означает, что за вами не следят на самом деле» родилась, очевидно, на основе реальной жизни американского писателя Эрнеста Хемингуэя.
В последние годы жизни у него была диагностировано это самое психическое заболевание, при котором человеку кажется, что за ним все время следят, и Хемингуэя лечили от этой болезни самыми варварскими способами – электрошоком.
А он звонил домой из психиатрической клиники и утверждал, что тут тоже стоят «жучки», которые передают информацию о нем прямо в ФБР.
Вылечить Хемингуэя не удалось. Из-за жестокого лечения и по другим причинам он потерял способность писать, и однажды вытащил свое охотничье ружье и застрелился.
А через 40 лет после его смерти были обнародованы документы ФБР, которые подтвердили, что слежка за Хемингуэем проводилась на самом деле. «Жучки» устанавливались и у него дома, и в больнице. Одним из близких друзей Эрнеста был новый коммунистический лидер Кубы Фидель Кастро, так что причина слежки понятна.
История подтвердила, что Эрнест Хемингуэй в своих подозрениях был абсолютно прав.
И, тем не менее, паранойя у него тоже была!..

Великий английский поэт Джордж Байрон был не очень-то красив. Он был склонен к полноте, хромал, но при этом очень любил женщин и девушек. Правда, тут у него были сильные странности. К примеру, он любил, когда девушки переодеваются в мужскую одежду. (Впрочем, сейчас подавляющее большинство девушек ходит в мужской одежде, и ничего!..) Мальчиков Байрон тоже очень любил.
В общем, человек он был разнузданный, но, при всех своих сексуальных излишествах Байрон писал очень нежные, тонкие стихи о любви к женщинам. Впрочем, тут как раз ничего удивительного нет – одно другому (а также третьему и четвертому) отнюдь не мешает.

Автора «Алисы в стране чудес» Льюиса Кэрролла на самом деле звали Чарлз Лютвидж Доджсон, и он был прежде всего известным математиком, а писателем стал случайно, после того, как рассказал историю про Алису своей любимой девочке, дочери друзей, 10-летней Алисе Лидделл и ее сестрам. Что было дальше – хорошо известна. История очень понравилась девочкам, и на ее основе Чарлз Доджсон создал книгу, а заодно и псевдоним Льюис Кэрролл.
Кроме того, этот писатель был очень хорошим фотографом, и часто фотографировал обнаженных маленьких девочек, причем всегда только с разрешения их родителей. В середине наивного и патриархального XIX века это никому не казалось странным.
Но затем, когда нравы стали меняться, большинство фотопластинок и отпечатков с такими фото Кэрролла были уничтожены. К настоящему времени сохранились только четыре подобных фотоснимка.

В своей автобиографии Агата Кристи вспоминала, что свои романы не писала сама, а диктовала своим помощницам. Для этого была очень серьезная причина – писательница всю жизнь страдала дисграфией, то есть с большим трудом писала от руки.
Правда, возникает вопрос, почему она не пользовалась пишущей машинкой, которые в эпоху ее писательского расцвета были уже очень распространены.
Может быть, этому мешала еще какая-нибудь, неизвестная науке болезнь…

Большой бизнес не терпит мелочности

Добавить комментарий

Большой бизнес не терпит мелочности
Начну с истории, которая и в самом деле произошла в одном крупном российском городе. Но она настолько характерна для современного российского бизнеса, что могла произойти в каком угодно из наших городов. И, собственно, такие истории происходят в наших городах постоянно.
Итак, в этом самом городе Н-ске занимались каждый своим бизнесом три давно знакомых партнера и даже почти друга. У одного из них было два или три небольших магазинчика, торгующих спиртными напитками. У второго было два ресторана в разных районах города и две маленьких кулинарии. Третий занимался закупом мяса у частников и реализовывал это мясо оптом рыночным торговцам.
И вот как-то собрались эти три партнера и решили вместе сделать новый, более крупный проект, на общие средства – чтобы обойтись без кредитов. Они решили создать новую розничную торговую сеть.
Начали они весной, с трех магазинов в разных районах города, планируя к осени открыть еще два, а в следующем году – еще несколько.
Сначала дела в этих трех магазинах новой сети пошли очень даже неплохо. Места, где магазины были расположены, были очень удобные, с большими потоками покупателей, ассортимент товаров в магазинах и их общее позиционирование были подобраны очень толково, так что вполне приличная прибыль от этого проекта не заставила себя ждать.
Но тут-то у этих трех равных партнеров и начались проблемы – прежде всего, с дележом этой самой прибыли. Каждому из трех партнеров стало казаться, что он вкладывает в совместный бизнес больше времени, сил и средств, чем другие, а получает меньше.
Начались, как водится, дрязги, взаимные обвинения, потом судебные разбирательства, и в результате новая сеть, не продержавшись на рынке и года, была ликвидирована.
Каждый из трех партнеров вернулся к своему небольшому бизнесу, которым эти трое теперь и продолжают заниматься, только уже не вступая друг с другом в какие-либо партнерские отношения.
Ну, могло быть и хуже. Могло дойти до стрельбы или, допустим, до полного разорения кого-то из бывших партнеров.
В этом – одна из самых главных проблем всего российского бизнеса. Не умеют наши бизнесмены, во-первых, объединяться и развивать крупные проекты совместно, или, как раньше говорили, артелью. Во-вторых, наши бизнесмен малой и средней руки слишком много думают о прибыли и слишком мало – о развитии бизнеса.
Теперь рассмотрим другой пример – правда, не российский, а европейский.
Французский клан Мюлье – тот самый, который создал и успешно развивает всемирной известную торговую сеть «Auchan» — занимается этим бизнесом вот уже более пятидесяти лет именно на семейной, артельной основе.
До середины прошлого века основным бизнесом этого клана было текстильное производство, на чем был сделан довольно крупный базовый капитал.
Но вот в 1961-м году Жерар Мюлье открыл свой самый первый гипермаркет, который сразу же взял на вооружение два основных принципа: «Чтобы продавать много, надо продавать дешево» и «Деньги нужны не для того, чтобы их тратить, а для того, чтобы развивать бизнес».
Именно так все члены клана Мюлье – а их в общей сложности уже более 500 человек – и поступают. Они развивают свой общий бизнес вместе, вскладчину, так сказать, никогда не беря крупных займов у сторонних финансовых организаций. Все происходит только внутри семьи, причем объем ее инвестиций и общие доходы публике никогда не раскрываются.
Парадокс, не правда ли?
В одном месте три человека не могут начать общий бизнес, без того, чтобы не рассориться в пух и прах, а в другом (точнее, уже во многих-многих местах по всему миру!) уже более 50 лет более 500 человек как-то договариваются, и обходятся без фатальных ссор, и богатеют, богатеют, богатеют.
Вот как бы этому у них научиться?

Соблазн низких цен. Часть вторая

Добавить комментарий

Соблазн низких цен. Часть вторая
Больше всего покупателей в гипермаркеты таких мировых брендов как «Икеа», «Мега», «Ашан» и им подобные привлекают, во-первых, очень широкий ассортимент товаров, и, во-вторых, и в самом деле довольно низкий уровень цен.
Поскольку в Омске гипермаркеты этих трех мировых компаний сосредоточены в одном месте, и представляют из себя фактически один гипер-гипермаркет, то тем легче рядовому покупателю разобраться, чем еще эти бренды привлекают к себе покупателей.
Магазин «Икеа», к примеру, устроен как своего рода лабиринт. Вы входите в одном месте, а выйти можете только в другом, и не раньше, чем пройдете через ряд сообщающихся торговых залов с разными товарами, которые ненавязчиво, но настойчиво привлекают вас к себе.
Идете вы, скажем, купить вазочку для варенья, а тут же стоит целый стеллаж с очень аппетитно выглядящими баночками с несколькими видами этого самого варенья, к тому же по такое замечательной цене, что вместе с желанной вазочкой вы приобретаете и несколько баночек.
В «Ашане» подобных лабиринтов нет. Он привлекает другим – свободой. Тут все открыто, все видно, все очень логично.
Но, опять-таки, всего так много, и многое из этого всего стоит настолько дешево, что и здесь покупатели в массе своей оставляют намного больше денег, чем рассчитывают изначально, когда только входят сюда.
Как рассказывали мне кассиры этого магазина, многие покупатели-завсегдатаи со средним уровнем доходов просто не берут с собой слишком много денег, когда идут сюда. Берут, скажем, не более трехсот рублей, чтобы купить только самое необходимое.
Ну а те, у кого доход несколько или значительно больше среднего, подкатывают к кассе магазинные тележки, просто переполненные пакетами, пакетиками, коробками, упаковками и бутылками. Общая стоимость товаров в такой тележке может быть и три тысячи рублей, и пять, и десять. Особенно если взять несколько упаковок дорогого виски, например.
Тут мы подходим к одному из главных секретов «Ашана» — дело в том, что этот магазин предназначается абсолютно для любых категорий покупателей, с любым уровнем дохода. В том же отделе алкогольных товаров рядышком находятся как стеллажи с дорогим импортным бренди и виски, так и стеллажи с очень недорогим российским вином, которое тут, как ни странно, отличается все равно высоким качеством.
Это оказалось большим открытием для меня лично, как для любителя вина, которому уровень доходов не позволяет приобретать какое-нибудь там бургундское по умопомрачительной цене за бутылку.
Не так давно ради эксперимента я купил здесь бутылку сухого красного вина российского производства по смешной цене 54 рубля за бутылку объемом 0,7 литра. Важная деталь – на белой наклейке этой бутылки имеется желто-зеленая полоса, что означает, что данный товар производится специально для сети «Ашан».
И оказалось, что это вино вполне даже качественное, и для моего непритязательного вкуса ничуть не хуже приличного испанского или итальянского вина урожая нынешнего года, которое стоит в несколько раз дороже.
Если взять товар другого рода, то охлажденную курицу — опять же российского производства — здесь можно купить рублей за 96-98 за килограмм, что также значительно дешевле, чем на рынке или в магазине местной торговой сети.
Вот как можно понять то, что эта самая курица, того же самого российского производителя, которую в «Ашане» я покупаю за 96 рублей за килограмм, на рынке стоит 108 рублей за килограмм, а в магазине местной сети – даже 124 рубля за килограмм?! Где тут искусство торговли, а где – обыкновенная жадность сетевиков?
А как понять то, что сельдь горячего копчения в «Ашане» стоит где-то около 120 рублей за килограмм, или меньше, а в магазине, который находится в трех кварталах от моего дома, такая же сельдь стоит уже 200 рублей за 1 килограмм?..
Вот чему в первую очередь надо учиться нашим родным российским сетевикам у европейских и мировых лидеров – умению получать большие прибыли при низких конечных ценах.
Им все равно придется этому научиться, потому что жадность губит не только фраера, но даже и того торговца и производителя, который чувствует себя хорошо только в том случае, если рядом с ним нет по-настоящему сильных конкурентов.

Соблазн низких цен. Часть первая

Добавить комментарий

Соблазн низких цен. Часть первая
Город Омск относится к числу тех крупных городов России, где есть гипермаркеты «Ашан», «Икеа» и «Мега». Не знаю, как в других городах, но в Омске все эти три оптово-розничных монстра сосредоточены в одном месте.
Они присутствуют в Омске всего несколько лет, но это достаточный срок, чтобы сделать выводы, что изменилось в городе и в его системе торговли в результате прихода этих брендов мирового уровня.
Во-первых, они начали здесь свой бизнес не с покупки каких-то готовых торговых площадей, а со строительства собственного торгового комплекса.
Площадку под него городские власти выделили отнюдь не в центре города, где есть высокая проходимость покупателей – такая желанная для всех российских сетевиков! – а в отдаленном и малопривлекательном месте практически у городской черты, в одном из спальных районов. С одной стороны тут был комплекс жилых многоэтажек, с другой – чистое поле.
В нем-то и началось строительство нового торгового комплекса. Точнее, торговых комплексов, хотя к этому месту даже не было приличной дороги.
Учитывая отсутствие дорог и значительных потоков покупателей, местные крупные торговые компании считали данный проект полным безумием и прочили ему грандиозный провал.
Ничего подобного не произошло.
Наоборот, совсем наоборот.
Как оказалось, потоки покупателей можно организовать, причем так, что они будут постоянными и бесперебойными.
Что для этого было сделано?
Во-первых, непосредственно к новому торговому комплексу от существовавшей городской проезжей части и объездных кольцевых дорог были проложены несколько новых многополосных трасс. Более того, к уже существовавшим городским трассам тоже было добавлено по нескольку полос.
Поэтому в данном конкретном месте никогда не бывает автомобильных пробок и проехать к этому торговому конгломерату в любое время дня можно без всяких проблем.
Во-вторых, была кардинально решена проблема автомобильных парковок – что является жуткой головной болью не только для многих бизнесменов, но и для рядовых граждан, которые часто не успевают добираться на общественном транспорте до места работы вовремя — потому, что проезжая часть загромождена автомобилями, припаркованными с обеих ее сторон.
Весь торговый комплекс «Икеа», «Мега» и «Ашан» в Омске приподнят на один этаж так, что обширная и удобная площадка для парковки личного транспорта была создана под комплексом. Здесь никогда не бывает проблем с поиском места парковки для автомобиля. И это стало настоящим праздником души для многих и многих владельцев л/а.
В-третьих, для тех покупателей, у кого нет личного транспорта, организованы несколько маршрутов бесплатных автобусов, которые целый день, четко по графику, курсируют от нескольких базовых остановок до самого торгового комплекса.
В-четвертых надо учитывать технологический уровень сервиса, который тут имеет место быть. Что поразительно с точки зрения нашего самосознания, с течением лет этот уровень не снижается. Бесплатные автобусы всегда выглядят как новенькие, водители в них всегда одеты с иголочки, в отглаженные костюмы и рубашки, кассиры за кассами всегда улыбаются покупателям и здороваются с каждым из них.
И как этого только удается добиваться владельцам этих бизнесов?
Подчеркиваю – данная статья вовсе не рекламная. Просто мне бы хотелось проанализировать то, как очень крупному бизнесу удается добиваться постоянно высоких прибылей, сохраняя не только довольно демократичные цены, но и уважение к поставщикам продукции, и к покупателям.

Кинематограф или балаган?

Добавить комментарий

Кинематограф или балаган?
Данная статья получилась необычная. Ее идея сама собой родилась у меня в тот момент, когда я начал искать какой-нибудь хороший современный российский фильм, и для этого принялся изучать анонсы фильмов в интернете. Так вот, эти самые анонсы просто поразили меня своей бредовостью.
Либо авторы анонсов не дружат со вкусом, и своим воображением тоже, либо с тем и другим не дружат современные российские сценаристы и режиссеры, либо – и это самое ужасное – актуально и то, и другое.
В смысле – авторы анонсов, сценаристы и режиссеры полностью соответствуют друг другу по своему образовательному, культурному и творческому уровню.
Он у них даже не ниже пояса, а ниже плинтуса.
В общем, я изменил только имена и названия, и привожу здесь наиболее «шедевральные» анонсы или выдержки из них. Попробуйте догадаться, что это за фильмы:

«Глафира познакомилась на вечеринке с парнем, провела с ним ночь, а на первом уроке в школе узнала, что это ее ученик.»

«Тихий и воспитанный Эдик пытается начать жизнь с нуля в новом городе. Но странным образом ему на пути попадаются одни сумасшедшие. Его соседкой по лестничной площадке оказывается взбалмошная Вероника, стремящаяся переделать его из «ботаника» в нормального мужика, на новой работе атакует похотливая начальница и даже психолог, помогающий ему совладать со всем этим — и тот оказывается садо-мазохистом…»

«На свой тридцатый день рождения Мадлен получает неприятный сюрприз. Это "черная метка": посылка с перечеркнутой крест-накрест фотографией именинницы. Родственники пытаются убедить ее не обращать внимания на дурацкий розыгрыш. Но Мадлен решает докопаться до истины: ведь все женщины в их роду погибали в 31 год. Девушка отправляется в поселок, где когда-то жила ее семья, чтобы выяснить, откуда пошло это семейное проклятье».

«В деревне Сидорьино в 1945-м победном году все тоже идет своим чередом и если бы не появление Капитолины, юной, амбициозной коммунистки, которая по заданию партии возглавила колхоз, возможно и не было бы этой истории…»

«Губернатор области хочет отнять у музея земельные владения и построить на них новую резиденцию. Московский чиновник Николай должен помочь этим планам, однако все меняет встреча с Дашей, молодым литературоведом, которая работает в музее заместителем директора. Между Николаем и Дашей возникает серьезное чувство, ради которого Николай готов полностью перевернуть свою жизнь…»

«Пока идет разбирательство, Пикин решает осуществить свою давнюю мечту: разыскать изумрудный ларец императрицы Екатерины Второй, который по легенде находится на борту затонувшего фашистского самолета…»

«Однажды во дворе соседнего дома она встречает мужчину, который очень похож на ее мужа, пропавшего 16 лет назад. Он принимает отчаявшуюся женщину за сумасшедшую, но, проникнувшись ее горем, решает помочь. Для этого он привлекает своего друга, частного сыщика, которому удается найти пропавшего мужа…»

«Из машины крутого бизнесмена воруют сумку с миллионом евро. Стремительно меняя счастливых обладателей, сумка с бабками летает от одного человека к другому… А началось все с того, что миллионер Герасим не захотел честно платить налоги…»

«Зину Барсукову, выросшую в детдоме, ждут страстная любовь и предательство, встреча с арабскими шейхами и советскими дипломатами, дальние странствия и заточение, измены, преследования, пытки, похищение сына…»

В общем, после чтения этих анонсов желание смотреть эти фильмы лично у меня не возникло. Зато возникло очень сильное чувство, что современным российским режиссерам занятие киноискусством недоступно, и потому вместо нормального кино у них получается только кич.
Кич – это когда все слишком ярко, слишком много, слишком выпукло и совершенно ненатурально.
А потом они удивляются, что публика не хочет смотреть это самое ихнее «современное российское кино».
В общем, у современной российской публики – в отличие от современных российских режиссеров и сценаристов — вкус как раз есть!
И это обнадеживает.

Жизнь и смерть старых актеров

Добавить комментарий

Жизнь и смерть старых актеров
Есть ужасная несправедливость в том, что великие актеры, любимцы публики, сыгравшие множество ролей в кино и театре, в глубокой старости становятся больными, одинокими и никому не нужными людьми. Само собой, они переживают такие перемены очень тяжело, но очень мало кто переживает их вместе с ними.
Александр Борисович Белявский был одним из таких актеров. Он обладал большим актерским талантом, яркой внешностью, запоминающимся, красивым голосом и тонким чувством стиля. Мы знаем его по фильмам «Ирония судьбы или с легким паром», «Место встречи изменить нельзя», «Крах инженера Гарина», «Четыре танкиста и собака» и многим другим. В целом Александр Белявский принял участие более чем в 100 фильмах и сериалах.
Он также был одним из ведущих знаменитого в 70-е годы телевизионного «Кабачка 13 стульев» и озвучил множество героев в дублированных иностранных фильмах.
Но мало кто знал, что в личной жизни Александр Белявский пережил несколько трагедий. Его первый сын в раннем детстве утонул в речке, приемный сын погиб, выпав из окна. Александр Борисович был очень сильным человеком, и никому о своих бедах особо не рассказывал. Он даже женился второй раз в очень преклонном возрасте, и его вторая дочь родилась в августе 2003 года, когда актеру было уже за 70. Помнится, вся гламурная пресса рассказывала об этом факте прямо-таки взахлеб.
О том, что через 3 месяца после рождения дочери у Александра Борисовича произошел инсульт, пресса написала тоже, но после этого о Белявском было уже очень мало информации.
В результате инсульта он потерял речь и, следовательно, больше не мог работать, не мог даже озвучивать роли и был вынужден жить на какие-то очень маленькие деньги, в своем внутреннем мире, ограниченном фактически его собственным телом.
8 сентября нынешнего года Александр Борисович Белявский поднялся на пятый этаж дома, в котором он жил на третьем этаже, и, судя по всему, выбросился из окна, повторив тем самым судьбу своего приемного сына.
Ничего не известно о том, какие у актера были отношения с его второй женой и дочерью, и почему вообще в тот трагический день он остался один. Многие коллеги Белявского обвинили руководство разных общественных кинематографических организаций России в том, что они, эти организации, вообще очень мало уделяют внимания пожилым актерам, которые уже не могут работать.
Наверное, эти актеры правы, хотя и к ним самим можно предъявить претензии в том, что они тоже мало уделяют внимания своим престарелым товарищам по цеху.
В этой связи вспоминается судьба другого великого актера, Сергея Николаевича Филиппова, который сыграл во множестве советских комедий яркие, запоминающиеся роли, но тоже умер в нищете и полном одиночестве в своей скромной квартире, где после смерти пролежал 2 недели (!), пока квартира не была вскрыта милицией из-за жалобы соседей на трупный запах.
На запах соседи обратили внимание. На живого человека при жизни внимания обращали мало.
Жизнь и смерть старых актеров
И еще одна актерская судьба вспоминается в этой связи – судьба Николая Караченцова, который в своем нынешнем печальном состоянии стал героем гламурной прессы, и часто появляется на страницах журналов и газет. Наверное, это не очень хорошо, когда близкие родственники актера привлекают с помощью больного человека внимание прежде всего к себе.
Но оставить человека совсем без внимания в старости и болезнях – разве это хорошо?

Плагиат в искусстве

Добавить комментарий

Плагиат в искусстве
Плагиат – это приличное название для очень неприличного явления, прямо говоря, для воровства. Только при плагиате объектами кражи становятся не вещи или какие-нибудь предметы, а в основном идеи.
Самый грубый пример – это когда известный автор ворует у малоизвестного его книгу или сценарий, ставит на первой странице свое имя, и затем либо издает чужую книгу под своим именем, либо снимает фильм, в котором не упоминается настоящий автор сценария или сценарной идеи.
Такой сюжет лежит в основе очень неплохого американского фильма «Большой толстый лгун». Фильм начинается с того, что под машину кинопродюсера случайно попадает подросток. Дело обходится без травм, тем более, подросток сам был виноват в нарушении правил и продюсер подвозит его до школы. Подросток при этом забывает в машине у продюсера свое школьное сочинение, и на его основе продюсер под своим именем решает снять фильм.
То, что обыгрывается и обсмеивается в этом фильме, в Голливуде происходит довольно часто, но только в более скрытой форме – то есть когда плагиат вполне очевиден, а придраться практически невозможно.
Взять, к примеру, очень известный фильм «Одиннадцать друзей Оушена» очень неплохого кинорежиссера Стивена Содерберга.
В самом начале этого фильма есть диалог между главным героем Оушеном и его подручным Расти. Они подбирают команду для задуманного Оушеном грандиозного ограбления сразу трех казино. Оушен задает вопросы об известных ему специалистах по различным видам преступлений, а Расти отвечает.
Так вот, этот самый диалог не напрямую, но довольно явственно копирует примерно такой же диалог из романа американского писателя Дональда Уэстлейка «Проклятый изумруд».
Полного совпадения вопросов и ответов в романе и фильме нет, но очень похожа подача, и те, кто читал роман, данное сходство сразу замечают.
Кстати, роман Уэстлейка намного динамичнее и смешнее, чем все три фильма Содерберга про приключения Оушена и его банды. Ну, это уже на любителя.
Плагиат бывает также и невольный. Например, та же «Матрица» братьев Вачовских (один из которых, между прочим, впоследствии сменил пол и стал сестрой) так сильно повлияла на многих современных мировых режиссеров, что «уши» «Матрицы» теперь торчат из многих фильмов.
К примеру, зал, где выращивают клонов в фильме «Остров» очень похож на тот зал, где в прозрачных капсулах содержатся люди в фильме «Матрица», а шрам от пыточного орудия на шеях героев фильма «Хроники Риддика» очень напоминает ввод для штекера на шее персонажа Киану Ривза.
Да и сама «Матрица» во многом выросла из кибер-панк романов американского писателя-фантаста Уильяма Гибсона, хотя в фильме он нигде не упоминается. Специалисты также нашли в «Матрице» мотивы из «Алисы в стране чудес» Льюиса Кэрролла, и повести «Профессия» Айзека Азимова.
Но самый беспардонный плагиат американцы совершили в 1962 году со знаменитым фантастическим фильмом советского режиссера Павла Клушанцева «Планета бурь».
Этот фильм, ставший классикой кинофантастики, в момент выхода в 1961 году был снят по таким технологиям, которыми ведущие киностудии мира просто еще не владели.
США оказались в числе 28 стран, купивших «Планету бурь» для своего проката. Но американцы совершенно беспардонно перемонтировали весь фильм, досняли несколько сцен, которых не было в оригинальном фильме, и, нигде не указав, что в основе их «нового» продукта лежит советский оригинал, выпустили это кино на свои экраны.
Советская сторона оставила все это без последствий. Время тогда такое было. Тем более, в 1962 году по вине авантюристической политики тогдашнего советского лидера Никиты Хрущева чуть было не началась третья мировая война, и всем было не до киноразборок.
Впрочем, американское нахальство пятидесятилетней давности просто меркнет по сравнению с тем беспардонством, с которым современные российские режиссеры копируют американские сюжеты.
Взять, скажем, фильм «Любовь-морковь» по пьесе Андрея Курейчика «Исполнитель желаний». Тема обмена телами так часто использовалась американцами во множестве их фильмов, что даже невозможно сказать, у кого именно Курейчик ненавязчиво позаимствовал идею своей пьесы.
Потерпевшие претензий иметь не могут.

Города под землей

Добавить комментарий

Города под землей
Подземные таинственные убежища и чертоги очень распространены в фольклоре и в целом в искусстве. Пещеры, полные сокровищ, которые охраняют ужасные драконы, загадочные древние подземные дворцы, города, построенные глубоко под землей исчезнувшими цивилизациями – обо всем этом написано множество книг и снято множество фильмов.
Книги с таким поворотом сюжета, однако, продолжают сочиняться, а фильмы – выходить на экраны.
К примеру, воображение читателей романа «Аэлита» русско-советского писателя Алексея Толстого будоражили древние города-лабиринты царицы Магр, в которые правитель Марса Тускуб уводит послушное ему население.
Между прочим, впервые этот роман был экранизирован еще в 1924 году советским режиссером Яковом Протазановым. Фильм имеет довольно мало общего с книгой, хотя был снят по своему интересно и современно для той эпохи, и даже считается классикой кинофантастики.
В детской фантастике много позже были очень популярны огромные подземные пещеры, в которых правили забавные семь подземных королей – в книге Александра Волкова, которая так и называется, «Семь подземных королей».
Писатель-фантаст Кир Булычев идею подземных городов использовал в своих произведениях тоже не один раз.
Наиболее известен такой подземный город-лабиринт, и, одновременно, атомное убежище из его повести «Последняя война». В этом убежище скрываются жалкие остатки вооруженных сил, которые развязали атомную войну и погубили всю жизнь на фантастической планете Муна, которую спасают земляне из коммунистического будущего.
Еще один подземный город описан Киром Булычевым в повести «Город наверху» — также о городе, которые построили жители одной планеты для спасения от последствий ядерной войны. Жителей этого города также спасают земляне из того прекрасного коммунистического будущего, которое было принято создавать в фантастике в определенную эпоху в жизни нашей страны.
В киноэпопее «Терминатор» созданы подземные города-укрытия, в которых люди спасаются от роботов, стремящихся уничтожить людей. Хотя толком эти лабиринты в фильмах о Терминаторе почти и не показаны, если не считать самой первой части киноэпопеи.
В греческой мифологии под землей находилось царство мертвых царя Аида (он же – Гадес), вход в который находился где-то на краю земли. Собственно, для тех кто искренне верит в древнегреческих богов, титанов и героев, царство Аида существует до сих пор. Живым туда проникнуть довольно сложно, а те, кто становятся мертвыми, находят туда путь сразу же…
Одним из последних по времени фильмов, в которых была использована идея подземного города, стал ненаучно-фантастический фильм «Остров», снятый в 2005 году студией «Warner Bros.».
В этом фильме некая засекреченная и преступная медицинская организация создает и держит клонов богатых заказчиков. Клонам внушают, что они – последние люди на Земле, спасенные после ядерной катастрофы, и что всех их постепенно переселят на некий прекрасный остров, на котором еще сохранились чистая вода и воздух. На самом же деле клонов пускают на органы, когда это становится необходимым для их, так сказать, оригиналов.
Несмотря на богатство декораций и спецэффектов, фильм «Остров» в американском прокате провалился, поскольку оказался совершенно неинтересен для публики из-за предсказуемости сюжетных поворотов.
А вот польский фильм «Секс-миссия» 1984 года, выходивший в нашем прокате под названием «Новые амазонки», оказался очень интересным для публики во многих странах.
В общем, идея некоего подземного города-убежища сама по себе еще ничего не значит. Главное – правильно ее преподнести, чтобы увлечь современную публику, избалованную обилием хлеба и зрелищ…

Страница 3 из 92
1 2 3 4 5 6 … 92