Несколько часов назад информационные агентства сообщили, что скончался певец и композитор Александр Барыкин. Ему шел всего лишь 60-й год, но у него были проблемы с сердцем… И вот после второго инфаркта оно остановилось.

Начинал свою музыкальную карьеру Александр Барыкин в 1973 году, с ансамбля «Москвичи», в котором пел всего год. Затем он еще несколько лет работал в знаменитом ансамбле «Веселые ребята», после — в сочинском ВИА «Жемчуг», ну а затем создал группу «Карнавал», которая успешно выступала на разных площадках в России и за рубежом более 30-ти лет.
А впервые многие услышали в исполнении Александра Барыкина песню «Аэропорт». На меня она произвела в свое время очень мощное впечатление. Оно и неудивительно! Красивый голос, яркая мелодия, великолепное исполнение и харизматичный артист – вот и налицо все слагаемые хита.
Затем был волшебный «Букет», на стихи Николая Рубцова. Пожалуй, в этой композиции особенно тонко соединились давно известный текст, очень тонкая, точная, одухотворенная мелодия и абсолютно органичное исполнение.
А еще были неожиданная «Незнакомка» с моментально запоминающимся ритмом и текстом, и забавная новогодняя песенка про программу телепередач назавтра, и множество других песен, которых Александр Барыкин написал больше 400.
Я же вспоминаю еще и не так широко известный, но, однако, очень интересный альбом «Ступени», 1985 года, созданный Барыкиным вместе с Давидом Тухмановым. У меня была виниловая пластинка с этим альбомом. И вот как раз «Ступени» была моей излюбленной композицией. В этом проекте Барыкин выступил по большей части как исполнитель, хотя там есть и две композиции, к которым он написал музыку. Это «Стоп, мотор» и «Запасной игрок».
«Стоп, мотор»… Это название сейчас приобрело печальный смысл.
А вот запасным игроком Александр Барыкин не был никогда. Он также никогда не был ничьим двойником, ничьим подражателем, и, работая в жанре популярной песни, никогда не опускался до примитивной «попсы» в ее современном пошлом преломлении.
Да, пожалуй вот это в нем было самым главным – он никогда не был пошлым. И просто не мог быть.
Ну вот есть такие люди – со стержнем внутри, или, может быть, с чувством полета и с крыльями, чтобы летать!.. В образном, разумеется, смысле, потому что они тоже точно так же ходят по земле, как и все другие люди, у них тоже такие же проблемы, как у других, и все-таки они при этом как-то ухитряются взлетать над суетой, увлекая за собой других.
Для этого им только нужно было выйти на сцену, под свет софитов, с гитарой в руках.
И начать петь…

Посмотрел я сегодня опять «Каникулы Петрова и Васечкина», хотя и фрагментарно, и что-то опять мне сильно взгрустнулось. Все-таки никуда не денешься от ностальгии по великолепным советским фильмам, снятым и для детей и для взрослых так здорово, что их с одинаковым интересом смотрели и те, и другие.
И сейчас, надеюсь, смотрят. Когда есть возможность.
Между прочим, снят был этот фильм в 1983 году, то есть в ту самую неповторимую эпоху, когда прежние сказки, с которыми мы прожили много десятилетий, вот-вот должны были уступить место новым.
Ну и уступили, естественно.
Вам как, нравятся эти сказки, в которых мы все сейчас живем?..
Это ведь именно сказки, потому что очень бы не хотелось верить, что реальность должна быть вот такой.
Главная из теперешних сказок – это, конечно, сказка про золотой горшок, который, правда, золотым оказался только внешне, а внутри у него совсем не золото, а сами знаете, что!..
Ну, я уже много раз про это писал, и тут, и в других местах, и другие писали, и еще напишут, тут и в других местах – в общем, речь о том, что за что боролись, на то и напоролись, и также о том, что все надо пережить на собственном опыте.
Очень хочется верить, что переживем.
У нас, собственно, есть хорошее средство, хороший такой инструмент, чтобы пережить это странное время, которое на самом деле может быть вовсе и не время, а безвременье?..
Это средство – сказки, конечно.
Только не эти, из «золотого» горшка, а те, настоящие, которые в книжках и вот в таких фильмах.
Александр Сергеевич ведь был прав, хотя эта его мысль и выглядит сейчас банальной: «Сказка ложь, да в ней намек, добру молодцу урок!».
А это не банальность, это вечная истина. Которую очень полезно вспоминать время от времени. И, вспоминая, кое-что для себя подчеркивать – чтоб никогда не забывать.
Итак, сказка – не ложь! Она – намек. И она – урок. А кому она урок?.. Добру молодцу! Чтобы он, соответственно, вооружался этой сказкой, и шел с ней на бой.
А за что?
За правду, конечно.
Которая и вырастает из сказки.
Конечно, такой жизни, которая показана в фильмах про Петрова и Васечкина, а также про Сыроежкиных-Электроников, и про Гостью из будущего, на самом деле не было в наших рядовых советских школах.
Но все знали и верили, что она такой должна быть.
Все к ней так или иначе стремились. В меру своих сил и своей воспитанности.
Вот это стремление очень важно для всех нас.
Это ведь только скоты какие-нибудь никуда не стремятся. Их погоняют, разные там пастыри и ловцы человеческих душ, они и бредут себе на убой, как на водопой.
А людям все-таки свойственно стремиться к чему-то более высокому, нежели содержимое «золотого» горшка…

Предыдущие века, и в особенности ХХ век, были эпохами каких-то всеобщих идей. Причем, идеи имели над людьми настолько сильную власть, что люди были готовы идти за свои убеждения на смерть, на плаху, на войну с другими странами и народами.

И вот наступил век ХХI. Он принес сразу несколько идейных разочарований.
Попробую кратко обрисовать основные из них.

Разочарование первое – в идее коммунизма
Оно, конечно, характерно прежде всего для жителей нашей страны. Но и для остального мира является тоже очень актуальным. Эх, а ведь какая грандиозная идея была! Всеобщее счастье! Свобода, равенство, братство! Светлое будущее, которое вот-вот наступит!.. Увы, не наступило. Ждали долго, несколько веков – если считать с XVIII века, когда на Западе народилась целая плеяда социалистов-утопистов, или, другим словами, праздных мечтателей, поскольку в большинстве своем это были люди знатного происхождения, не обремененные необходимостью зарабатывать на хлеб насущный тяжким трудом.

Разочарование второе – в идее религий
Это разочарование является фактом и на Западе, и на Востоке, несмотря на все эти нынешние восточные «революции». И эти факты подтверждаются статистическими и даже математическими выкладками. Религиозные службы воспринимаются всего лишь как красочные шоу, а в храмы люди ходят на всякий случай. Купил свечку за 20 рублей, поставил, помолился или сделал вид, что помолился – вроде как и откупился от разных жизненных неприятностей.
Ну, собственно, церковники сами в этом разочаровании виноваты, поскольку грешили, врали и приспосабливались не меньше обыкновенных смертных. И продолжают действовать в том же духе.

Разочарование третье – в идее обогащения
Это самое парадоксальное разочарование. Деньги-то всем нужны! И желательно побольше, побольше! Но от увеличения количества денег и других материальных ценностей количество счастья почему-то не увеличивается. Ну, то есть, разнообразных удовольствий богатство может принести много – путешествия там разные, покупки, развлечения – но эти удовольствия со счастьем путать не надо. Богатые тоже плачут и очень, очень горькими слезами.

Ну и что же нам всем дальше делать? Так и жить теперь дальше, разочарованными и несчастными?.. Или, все-таки, поискать какие-то новые рецепты для счастья?..
Хотя, может быть, ничего искать не надо? Может быть, все уже давно найдено, просто в крайности впадать не надо?…
Да, видимо в этом все дело. Какой-то нам всем нужен правильный баланс. Правильное соотношение реальности и мечты.
Самое трудное – найти этот баланс…

Собственно, об этом сейчас задумываются очень многие городские люди, и даже те, кто никогда никаких овощей не выращивал. О людях, живущих на селе, речь не идет. Только самые непутевые из них не имеют личного приусадебного хозяйства. Все остальные летнюю пору стараются использовать как следует, чтобы осенью быть с урожаем овощей, ягод и, если возможно, то и фруктов.

При этом никаких особенных секретов в выращивании картофеля в наших широтах нет. Необходимых «ингредиентов» хорошего урожая тут всего лишь несколько – правильные семена, правильный уход и воля природы.
Правильные семена – это те, которые произрастают в местности, где вы живете. И лучше всего купить посадочный картофель не на рынке, а где-нибудь в близлежащем селе. Хорошо, если у вас там живут родственники, они либо снабдят вас семенами, либо подскажут, у кого их лучше приобрести.
Если родственников в сельской местности нет, то надо всего лишь подключить здравый смысл и тот самый язык, который и до Киева доведет, и картошку на посадку поможет выбрать.
Что касается ухода, то необходимо прежде всего выбрать время посадки. Посадочный сезон для картофеля тянется с конца апреля до конца мая. Когда я сам был еще ребенком, наша семья жила в районном центре, и картошку мы сажали всегда в последней декаде мая, хотя многие в округе предпочитали садить ее в первой половине этого месяца. Дело в том, что в конце второй декады мая обычно бывает перелом погоды, когда температура резко опускается, идет холодный дождь, иногда и снег бывает, и мои родители почему-то всегда опасались сажать картошку слишком рано.
Для посадки желательно выбирать картофель среднего размера, и хорошо бы его слегка прорастить. Для этого надо за несколько дней до посадки поместить картофель в темное, но теплое место. Некоторые распределяют посадочный картофель в полиэтиленовые пакеты, и так, не вытаскивая из них, перевозят к месту посадки.
Картофель уже за два-три дня даст ростки, и если при посадке земля будет достаточно рыхлой и влажной, то они, уже в земле, быстро пойдут в дальнейший рост, и компенсируют вам время ожидания теплой погоды.
Между прочим, моя собственная бабушка рассказывала мне, что году не то в 1947, не то в 1948 у них было очень мало семенного картофеля, и они посадили картошку не целыми клубнями, а именно вот этими проращенными «глазками», разрезая каждую картофелину на несколько частей. И урожай был великолепный! С учетом того, правда, что матушка-природа в то лето очень помогла людям. И дожди шли, когда надо, и солнце не забывало прогревать землю.
Конечно, если и в это, предстоящее лето, природа устроит нам очередное пекло или потоп, с урожаем опять будут проблемы…
Ну, будем надеяться, что в это лето природа над нами смилостивится, а вы сами не забудете прополоть ваше картофельное поле раза 3-4 за лето, поскольку сорняки растут тоже на удивление быстро.
А если лето будет не засушливое, а просто суховатое, то неплохо бы картофель и полить, 1-2 раза за лето. Можно и 2-3 раза.
Ну а кроме засухи и чрезмерных дождей, у картофеля есть еще две опасности, одна из которых, в общем-то, существовала всегда, а о второй наши бабушки и знать не знали.
Первая опасность – это лихие люди. Если посадить картошку в легкодоступном и открытом для них месте, то они обязательно «помогут» вам распроститься с большой частью урожая…
Вторая опасность – это маленькие полосатенькие насекомые. Вот уж напасть так напасть!..
Для борьбы с ними существуют разные методы, и мы о них поговорим в следующий раз.

Япония – это страна, которая практически целиком находится в зоне сейсмической опасности. То есть там постоянно трясет, трясло и еще долго будет трясти. Долго – это означает не месяц, не год и не десять лет. Намного, намного больше.

Японцы об этом знают очень хорошо. И не просто знают, а практически используют. Они научились строить дома таким образом, чтобы при разрушениях избежать человеческих жертв, или, хотя бы, свести их к минимуму. Они вообще при любом строительстве соблюдают свои собственные, совсем особые стандарты надежности. Надо полагать, если бы такие землетрясения, которые сейчас происходят в Японии, случились где-нибудь в другой стране, жертв и разрушений было бы гораздо больше.
В общем, с опасностью землетрясений японцы как-то уже свыклись, и, судя по всему, относятся к ним с известным фатализмом, по принципу: «От судьбы не уйдешь».
Такой фатализм нашел свое отражение и в искусстве. Например, в 1973 году в Японии (не в Америке, не в Голливуде!) по роману японского писателя-фантаста Сакё Комацу японским режиссером Синобо Хасимото был снят фильм-катастрофа «Япония тонет». В советском прокате он назывался «Гибель Японии».
Это был очень мрачный и очень впечатляющий фильм. И очень реалистичный. Все то, что было тогда в нем смоделировано – разрушения домов, цунами, огромные человеческие жертвы – сейчас повторилось на самом деле. И в том фильме Япония тонет полностью. Жители страны расселяются по всему миру. Последний кадр фильма: едет поезд, на экране возникает надпись: «Где-то на Земле». Один из главных героев фильма стоит у окна поезда и смотрит вдаль, в неопределенное будущее. Что его там ждет – никто не знает.
В 2006 году был снят ремейк этого фильма. Сюжет его остался практически прежним, а вот окончание было изменено кардинально: Япония не гибнет, а с помощью американцев побеждает земную стихию.
В фильме, да еще по разным политическим соображениям, можно показать что угодно. В реальности даже ребенку понятно, что всю Землю победить невозможно. На Земле и с Землей надо жить мирно, согласуясь с ее законами и особенностями.
И если японцы прекрасно знали, где и в каких условиях они живут, зачем они вообще развивали у себя ядерную энергетику?.. Ну, то есть понятно, зачем и почему – по экономическим соображениям. С учетом того, что в Японии очень мало своих природных ресурсов, атомную электростанцию здесь обслуживать гораздо выгоднее, чем тепловую или гидроэлектростанцию.
Кроме того, как сообщают в эти дни разные информационные источники, Япония также и производит оборудование для атомных электростанций. Это – очень большой бизнес. И для подтверждения высокого уровня и качества своих технологий и оборудования, японцам также очень было выгодно иметь на своей территории успешно действующие АЭС.
И вот теперь не только японцам, но и многим другим странам и правительствам придется еще раз как следует оценить эту выгодность.
Какие выводы будут сделаны, мы еще не знаем. Надо сначала ликвидировать последствия нынешнего катаклизма, затем дождаться, пока все более-менее успокоится, и только затем можно будет устраивать всевозможные конференции и обсуждения.
Но очень бы хотелось верить, что отныне ученые по всему миру еще активнее начнут искать какие-то другие, альтернативные способы получения энергии…

Весной этого года фильму «Ох уж эта Настя!» исполнится 40 лет. Для человека это уже не детство и не юность, и даже не молодость – это зрелость. Но у этого фильма нет возраста. И вообще удивительно, что этот фильм, созданный в другой эпохе, в другой стране, остается интересным и для нынешних детей. И для взрослых тоже.

На одном из кинофорумов в интернете одна мама написала, что совсем недавно посмотрела этот фильм вместе с 12-летней дочерью, и той было очень интересно, хотя пришлось объяснять, что такое пионерская организация, и почему главная героиня фильма, Настя Рябинина в исполнении Иры Волковой, так страстно весь фильм мечтает вступить в пионеры.
Другая молодая мама с каким-то даже удивлением пишет, что фильм «Ох уж эта Настя!» стал самым любимым для ее 6-летней дочери! Эта девочка на протяжении короткого времени посмотрела его уже раз 10, и пока не потеряла желания смотреть фильм и дальше.
Нынешние дети смотрят этот фильм либо в сети, либо с диска, в «домашних кинотеатрах», а дети-зрители 70-х годов смотрели этот фильм, тоже по много-много раз, в основном кинотеатрах, где его часто повторяли. Шел он и по телевидению, и в часы его показа дети даже пропускали уроки и тренировки. В общем, можно смело утверждать, что режиссер Юрий Победоносцев создал в 1971 году самый настоящий шедевр.
И совершенно отдельно, совершенно особым образом нужно отметить знаменитую песню из этого фильма, «Лесной олень», музыку которой написал Евгений Крылатов, слова – Юрий Энтин, а в фильме спела блистательная Аида Ведищева. Она также часто исполняла эту вещь и в своих концертах.
За истекшие десятилетия «Лесного оленя» пытались «оседлать» многие другие певицы, певцы и даже рок-группы, но исполнение Ведищевой остается непревзойденным.
Это все – совершенно заслуженные дифирамбы.
Но больше всего лично меня в этом фильме, с точки зрения дистанции многих лет, поражает его удивительная гармоничность и, одновременно, парадоксальность.
С одной стороны, фильм «Ох уж эта Настя» вполне укладывается в идеологические лекала тех времен.
Кто главная героиня фильма? Советская девочка. О чем она мечтает? О вступлении в пионеры! Что ей мешает? Ну, она большая фантазерка, а ее считают врушей. То есть главный конфликт фильма вполне выдержан в духе социалистического реализма. Никакой нынешней «чернухи», никаких непреодолимых антагонизмов в нем нет.
С другой стороны, в этом главном сюжетном стержне нет и никакой искусственности. А почему? А потому, во-первых, что такие мечты и такие события, которые показаны в фильме, были абсолютно естественными для той эпохи в целом, и для детей той эпохи в частности. И для нынешних детей – см. выше! – эти мечты и события тоже являются вполне понятными.
Во-вторых, идеологическая составляющая фильма очень органично соединена с фантазией и волшебством, которыми насыщен внутренний мир главной героини. Черная пантера, с которой она играет в своих фантазиях, страна ЭОЛИС, в которую она переносит собственную маму, фантастический полет на фантастическом самолете – эти фантазии, ярко показанные в фильме, увлекают современных детей точно так же, как увлекали их сверстников 40 лет назад.
Это при том – что фильм черно-белый!
Но он удивительно красив и потрясающе снят и смонтирован.
Возникает только один вопрос:
А сейчас возможно ли создание подобных шедевров?..
Думаю, да. И даже не сомневаюсь в этом.
В стране и сейчас найдутся замечательные режиссеры и замечательные актеры, способные создавать фильмы подобного уровня на современном материале.
Но – с одним условием.
Детскому кинематографу требуется государственная забота. Не просто поддержка, а именно планомерная, постоянная, неустанная забота.
Вот только с этим есть некоторые проблемы.
Все остальные проблемы в принципе разрешимы.

Вот такой печальный повод у этой статьи – только что информационные агентства сообщили, что на 82-м году жизни скончался Генеральный конструктор КБ Сухого Михаил Петрович Симонов.

Все те, кто его знал, в один голос утверждают, что Михаил Петрович был не просто выдающимся, а совершенно уникальным человеком и специалистом.
Во-первых, он умел создавать великолепные самолеты, которые были и остаются славой и гордостью СССР и России.
Во-вторых, он был великолепным организатором, одним из тех, кто в лучшие годы для отечественного авиастроения умел создавать совершенно потрясающую летающую технику, а в не самые лучшие и очень непростые 90-е годы сумел удержать всю авиационную отрасль от развала.
Конструкторское бюро Павла Сухого возникло еще в 30-е годы, и в то время здесь были созданы очень неплохие самолеты. Но настоящий расцвет этого КБ наступил только с зарождением реактивной авиации.
Михаил Петрович Симонов окончил Казанский государственный технический университет имени А.Н.Туполева и начал работать в КБ Сухого в 1960-е годы, а уже в 1970-м его назначили первым заместителем генерального конструктора ОКБ Сухого. В этой должности он взял на себя руководство летными испытаниями и доводкой фронтового бомбардировщика Су-24 и штурмовика Су-25, которые для того времени были очень неплохими машинами.
Но самым большим достижением Михаила Симонова стал истребитель-перехватчик Су-27, всеми без исключениями мировыми экспертами признанный лучшим в своем классе.
А все дело в том, что Михаил Петрович Симонов обладал самым главным талантом конструктора – он умел видеть и отчетливо представлять себе то, что еще не существует, то, что еще только предстоит создать. И ведь он, судя по результатам, умел представить себе новую машину не просто в самом общем виде, а очень конкретно, в деталях, в точных пропорциях!
Ну а еще М.П.Симонов умел мыслить, как сейчас любят говорить, системно, комплексно, поскольку именно в 80-е годы он с коллегами и создавал многофункциональные авиационные комплексы, такие как истребитель Су-30, самолет палубной авиации Су-33, фронтовой бомбардировщик Су-34.
В 90-е годы М.П.Симонову пришлось проявить не столько даже конструкторские, сколько организационные и даже политические таланты. Именно в то время, когда многим легче было присвоить, чем создать что-либо, Михаил Петрович сумел пробить несколько серьезных сделок с Китаем, хотя на рынке продаж авиационной военной техники конкуренция и тогда, и сейчас царит просто чудовищная.
Деньги, полученные от тех сделок, позволили удержать на плаву не только само КБ Сухого, но и очень поддержали всю отрасль в целом.
Есть такой афоризм, что настоящий герой всегда приходит вовремя и всегда оказывается на нужном месте.
Именно таким героем и был Генеральный конструктор КБ Сухого Михаил Петрович Симонов.

Много всякого в последние годы и десятилетия произошло в отношениях между мужчинами и женщинами. Женщина эмансипировалась! Стала «свободной»! Равноправной! Внешне она даже стала гораздо больше похожа на мужчину, чем на женщину! Она носит штаны! Она не хочет рожать детей, поскольку от них портится фигура и карьера!
Ну а мужчина – и это стало общим местом – тоже изменился. Он становится все более похожим на женщину, какой она была в прошлом. Он слаб. Он не может принимать тяжелых решений. Он не способен взять на себя ответственность. Он боится служить в армии. Он начинает носить платья!..
А что, не так, что ли?.. Как сказала героиня одного из роликов с Масяней: «А где тут трансвеститы?.. Без трансвеститов петь не буду!..»
Но на самом деле все вовсе не так драматично, как представляется невооруженному взгляду. Мужчина по-прежнему остается мужчиной, а женщина – женщиной.
Среди знакомых мне лично людей вполне достаточно настоящих мужиков. Ну, так уж вышло, что знаком я в основном с предпринимателями-производственниками, и должен сказать, что и работают они много, и решения ответственные принимать умеют, и зарабатывают очень прилично.
Поэтому, насколько мне известно, и с женами у них нет тех проблем, какие, возможно, есть у других мужчин.
И все потому, что в семьях этих людей извечные функции мужчин и женщин распределены правильно: мужчины идут вперед, рискуют, добывают, приносят, ну а их женщины все это сохраняют и заботятся о поддержании домашних очагов – без всякого пафоса или иронии.
Ведь эти извечные функции мужчин и женщин все ж таки не способен отменить никакой «прогресс». В одной и той же ситуации мужчина и женщина должны вести себя совершенно по-разному.
Например, если вдруг война, что должен делать мужчина? Он должен брать в руки оружие и идти защищать родной дом и страну.
А что должна делать женщина в такой же ситуации? Она должна хватать в охапку детей, прятаться и выживать во что бы то ни стало.
Мужчина может погибнуть, защищая свой дом и семью. Тут ничего не поделаешь, так положено. А его жена в это самое время должна использовать каждую отпущенную ей судьбой секунду, чтобы убраться с детьми как можно дальше от опасного места.
Так всегда было. Так должно быть и дальше. Собственно, по-другому и быть не должно.
Что касается равноправия мужчины и женщины… Да равны они, равны! Тут никаких проблем. И мужчина, и женщина – космические существа.
Мужчина является космическим существом потому, что он призван искать, идти вперед, получать оттуда, из космоса, какие-то совсем новые сигналы, перерабатывать их и передавать полученные результаты женщине – для сохранения.
Ну а женщина особенно глубоко начинает сообщаться с космосом в те дни и месяцы, когда она вынашивает ребенка.
И вот в этом-то отношении ей можно только позавидовать – потому что таких переживаний и чувств, которые способна испытать беременная женщина, не способен испытать ни один мужчина!

Приближается праздник «День защитника Отечества», который вся наша страна, в отличие от дня Святого Валентина, празднует официально, и на каждом календаре 23 февраля отмечено красным цветом. Официально этот праздник посвящён непосредственным защитникам Отечества, но благодаря распространённому стереотипу о том, что таковыми являются все мужчины, этот день посвящён всему сильному полу, то есть, так или иначе, поздравляем мы всех мужчин, защищали они наше Отечество или нет, а быть может только собираются это сделать.
Для начала, всё же, стоит привести некоторые факты, связанные с этим праздником. Он весьма молод и отмечается только в странах бывшего СССР, так как истоки берёт именно от времён нерушимого, но в итоге всё-таки разрушенного, Союза Советских Социалистических Республик. В 1922 году этот день был назван Днём Красной Армии и Флота, в 1949 был переименован в «День Советской Армии и Военно-Морского флота» и лишь в 1993 году, уже после распада СССР, 23 февраля официально стало Днём защитника Отечества. Нужно сказать, что, несмотря на то, что СССР распался, этот праздник остался не только в русских календарях, но и в украинских, белорусских, а также в календарях Приднестровья и Южной Осетии.
Но так как мы живём в России, стоит рассказать о том, как воспринимают этот праздник именно наши соотечественники. А ситуация выглядит вот таким вот образом: для целых 64% опрошенных 23 февраля это «особый и значимый день», однако 35% из всеобщего числа отмечают именно «День Советской Армии и Военно-Морского флота», так сказать, живут прошлым, и лишь 22% празднуют именно «День защитника отечества» и поздравляют при этом всех мужчин поголовно. А об этом я бы хотела сказать отдельно.
Хоть праздник и окрашен военной тематикой, я не считаю противозаконным поздравлять и тех мужчин, кто с армией никогда не был связан. Так делают многие из женщин, и думаю, их мотивом является именно название этого праздника. Просто в День защитника Отечества хочется поздравить защитников не только Отечества, но и персональных. Так что чем ваш папа, к примеру, не защитник? Защитник, да ещё какой – защищает и маму, и вас. А брат? Разве он не защитник? Самый настоящий герой, правда когда ему очень сильно приспичит. Или быть может ваш молодой человек или муж? Он так и вовсе настоящий телохранитель. Так что, милые девушки и женщины, дарите своим защитникам праздник, а вы мужчины продолжайте защищать нас, но уже чуть с большей силой.

В заголовок этой статьи вынесены слова из песни «Звезда», которая звучит на заключительных титрах фильма «Кука». Автор сценария и режиссер — Ярослав Чеважевский. Этот российский фильм вышел в 2007 году, и демонстрировался во многих кинотеатрах нашей страны. Но мне удалось добраться до него только сейчас.
И меня сразу же, как и многих других кинозрителей, чрезвычайно впечатлила игра маленькой актрисы Анастасии Добрыниной. Одним своим появлением в кадре она уже притягивает к себе взгляд и до предела обостряет внимание.
И не только потому, что Настя – непосредственный ребенок с очень выразительной внешностью. Она и самом деле великолепная актриса, умеющая чрезвычайно органично и глубоко войти в исполняемую роль. И очень хорошо, что Настя продолжает участвовать сейчас в новых кинопостановках.
Но вернемся к «Куке».
Вот такая драматическая и даже трагическая история: в большом городе живет очень больная бабушка с маленькой внучкой. Где родители девочки – неизвестно. Бабушка настолько больна, что внучка ходит на почту получать за нее пенсию и в меру своих крохотных сил выполняет работы по дому.
Уже одно это заставляет ее повзрослеть и воспринимать мир иначе, нежели ее беззаботные сверстники. А когда бабушка умирает, девочка никому об этом не рассказывает, и в течение полугода живет совершенно самостоятельно. Она все так же ходит получать за бабушку пенсию на почту, и все так же распределяет деньги – как научила бабушка. «Это на продукты, это на мыло и порошок, а это – на новое пальто». При этом труп бабушки находится где-то рядом. Но в фильме это обстоятельство не становится источником «чернухи», и эта тема никак не подчеркивается и не развивается больше необходимого минимума.
И правильно. Хватит нам подобных безобразий в других кошмарных фильмах.
Затем происходит маленькое чудо – эту девочку, Куку, находят и спасают. Она вдруг обретает и родителей, и дом, и даже любимую собаку.
Но мне бы не хотелось сейчас останавливаться на этом.
Мне бы хотелось сказать о другом.
Посмотрев фильм «Кука», я прочел некоторое количество откликов о нем на разных форумах в интернете, и среди них очень часто повторяется одна и та же мысль — о равнодушии мира, в котором живет Кука. Мол, как это так, маленькая девочка живет совершенно одна, и никому нет дела до ее проблем!
Я с этой мыслью абсолютно не согласен.
Окружающий мир вовсе не равнодушен к Куке! Он ей глубоко сочувствует и всячески ее оберегает! Ведь она изо всех сил хочет спрятаться, чтобы ее никто не заметил, не нашел, чтоб не забрал раньше времени в детский дом – потому что ей надо дождаться именно ту, которой предназначено ее найти.
Конечно, Кука не осознает, что прячась, она ждет именно этого. Но это очень хорошо известно миру. И потому все взрослые, которые знают о Куке, делают вид, что не знают о ней ничего, и, более того, не выдают Куку, когда ее и в самом деле начинают искать.
Вот это – самое главное во всей этой истории.
Давайте вдумаемся: маленькая шестилетняя девочка принимает жизнь как данность. Она не жалуется, не жалеет себя, не просит помощи и не завидует другим, таким домашним, ухоженным детям.
Она сама стирает свою одежду и готовит себе еду, а когда ей хочется посмотреть мультики, она лезет на дерево, чтобы на уровне второго этажа посмотреть их вместе с мальчиком, который сидит в доме напротив перед экраном большого телевизора.
А когда у Куки начинаются проблемы с покупками (ей не отпускают товар в универсаме по причине малого возраста) она находит способ, как честно купить все, что ей нужно.
В общем, она живет по принципу «не верь, не бойся, не проси». И тем самым преподносит урок всем нам, взрослым.
Ведь мы так любим поплакаться, пожалеть себя, несправедливо обиженных разными житейскими проблемами! А еще мы любим позавидовать, поревновать, позлословить… Не так ли?..
Кука намного мудрее нас.
Она сумела всей душой, всем сердцем воспринять эту главную, парадоксальную особенность жизни:
«Не верь, не бойся, не проси, не надейся на помощь!»
И тогда помощь к тебе придет обязательно.