Архив за месяц: Февраль 2012

Жизнь и приключения Петербургского трамвая. Часть 2 Приключения

Жизнь и приключения Петербургского трамвая. Часть 2 Приключения
Жизнь и приключения Петербургского трамвая. Часть 2 Приключения
Трамвай для Петербурга – это больше, чем просто обычное средство передвижения. Он – незаменимая часть жизни Северной столицы. Он- настоящий герой и памятная легенда. Ему посвящали стихи и песни, снимали в кино. Он стал частью петербургского фольклора.

Как петербургский трамвай героем фильмов был
Петербургский трамвай много раз становился непосредственным участником событий. Часто трамвай выступал героем, причем героем в прямом смысле. Вспомните культовый фильм «Брат», где герой Сергея Бодрова спасается запрыгнув в грузовой трамвай. А «Невероятные приключения итальянцев в России»?
Появление в кадре блокадного трамвая стало символом не сдавшегося Ленинграда.
Именно с блокадной жизнью петербургского трамвая связано появление поговорок, например: «Поголодаю, поголодаю – и на Красненькое» (маршрут от острова Голодай до Красненького кладбища)

Как петербургский трамвай героем в литературе был
Маршак, Гумилев, Мандельштам, Кушнер, Бродский и многие другие выдающиеся авторы посвящали несколько строк, а иногда и целое произведение трамваю. «Передо мной летел трамвай … Мчался он бурей темной, крылатой»(Н. Гумилев)

Как петербургский трамвай героем песен был
«И трамвай уже шел там, где не было рельсов» (Аквариум). Невероятное количество песен посвящено трамваю и до сих пор посвящается. Для музыкантов он стал чем-то большим, чем состав из вагонов, может быть, неким местом откровений.

Этому петербургскому герою установлено множество памятников и мемориальных досок, по которым можно отследить всю судьбу трамвая. Так на 6-7 линиях Васильевского острова есть памятник конке. Также на Ваське можно найти мемориальную доску «Подвигу трамвайщиков блокадного Ленинграда». Она висит на здании трамвайного парка, из которого в 1942 году вышли составы. Кстати, сейчас в этом парке работает Музей электрического транспорта.
В память о пуске самого первого трамвая на Адмиралтейском проспекте прямо в тротуар вмонтированы 30 метров рельсов.
Отличительной особенностью петербургского трамвая стали маршрутные огни.
Еще с 1910 года все трамваи были оснащены рядом с номером двумя прожекторами, соответствующие цветам данного маршрута. Для обозначения используют пять основных цветов: белый, красный, желтый, синий, зеленый. Сочетание цветов старались подбирать так, чтобы они не повторялись, иногда, правда, это было сложно сделать, но все же на одной линии трамваи с одинаковым цветовым сочетанием не встречались.
Вот такой он, петербургский трамвай. Приезжайте покататься!

Эволюция французского кино

Эволюция французского кино
До эволюции была революция, каковой стало само изобретение синематографа – как его тогда называли. И хотя современые технологии кино основаны уже не на химических, а электронных и электромагнитных процессах, факт остается фактом – этот новый жанр искусства изобрели французы, братья Люмьер.
К сожалению, нам мало известно французское кино до 60-х годов ХХ века, поскольку дореволюционное время ушло в далекую историю, а в последующие годы проникновению французского кино на экраны советских кинотеатров сильно мешали идеологические барьеры.
И вдруг в 60-е, и еще более – в 70-е годы советские зрители увидели и узнали блистательных Брижит Бардо, Луи де Фюнеса, Алена Делона, Жана-Поля Бельмондо, и, разумеется, любимца мировой кинопублики Пьера Ришара.
Фактически в 70-е и в начале 80-х годов советские кинозрители имели возможность смотреть в кинотеатрах все современные французские фильмы, которые тогда снимались в этой стране. Причем все они очень хорошо дублировались на русский язык, для чего приглашались лучшие советские актеры.
К примеру, голосом того же комиссара Жюва в исполнении Луи де Фюнеса из фантастической комедии «Фантомас» для советских зрителей стал голос замечательного актера Владимира Кенигсона.
Когда наступили 90-е годы, французское кино было просто накрыто девятым валом американского, но нельзя сказать, что это были только низкопробные киноподелки. Американцы ведь тоже умеют снимать не только глупые комедии и зубодробительные боевики, но и очень тонкое, душевное кино.
Начало XXI века показало, что, при всех трудностях, которые сейчас в принципе испытвает кино как жанр, французское кино сохранило свой неповторимый образ и стиль – и это при том, что современное французское кино становится все более интернациональным.
Современные французские актеры снимаются в американских фильмах, и, наоборот, голливудские актеры привлекаются к участию в съемках во Франции.
И если в 70-е и 80-е годы во французском кинематографе блистали в основном актеры-мужчины, то сейчас во Франции и в мире блистают актеры-дамы.
Самые известные из них – это Одри Тоту и Марион Котийяр.
Одри Тоту запомнилась нам главной ролью в удивительно красивом, волшебном фильме «Амели», а Марион Котийяр снималась в фильмах «Прекрасная Зеленая», «Невинность», «Хороший год» (вместе с Расселом Кроу), а в прошлом году на экраны мира вышел американский фильм «Полночь в Париже» режиссера Вуди Аллена, в котором Марион Котийяр сыграла одну из главных ролей.
О фильме «Полночь в Париже» надо сказать несколько слов отдельно.
Несмотря на то, что это фильм американский, в нем с большой любовью показан Париж, со всеми его дворцами, старинными улочками, чистым небом, не перечеркнутым троллейбусными проводами, и дождем, который в Париже особенно красив.
В общем, как бы там ни было, французский кинематограф живет и развивается и в настоящее время, и в нем все время появляются новые «звезды».
Очень бы хотелось когда-нибудь то же самое сказать и о современном российском кино…

Кто начал впервые рыть Волго-Балт?

Все мы привыкли считать Волго-балтийскуюКто начал впервые рыть Волго-Балт? систему каналов впервые задуманной ещ Петром I, который мечтал наиболее оптимальным образом связать в интересах крупного судоходства все основные речные торговые пути. Однако, сохранилось материальное свидетельство о том, что впервые на Руси подобные каналы начали рыть еще в XII в. новгородцы под руководством посадника Иванки Павловича.

До наших дней сохранился стоявший у северного берега озера Стерж, массивный каменный крест с мемориальной надписью, выбитой от лица видного новгородского посадника Иванки Павловича: «в лето 6641 (1133 г от р. х) месяца июля 14 почах рыти реку сю аз Иванко Павлович крест се поставихъ». Очевидно, у Иванки (Ивана) Павловича была намечена грандиозная цель — связать проходящую через это озеро реку Волу с протекавшей неподалеку к северу рекой Полой Балтийского бассейна искусственной протокой, или каналом. Это бы ибавило новгородцев от необходимости совершать долгий тяжелый волок.

Однако, в те времена строительная техника была слишком примитивна, чтобы выполнить такой замысел. Видимо, посадник Иванко Павлович быстро бросил эту затею. Ныне даже совершенно незаметны практические результаты его усилий. Тем не менее, именно этот человек, живший в раннем средневековье, впервые поставил вопрос о возможности прокладки таких каналов. И как показало время несколько веков спустя, он был прав. Вот только техника должна была стать получше ручной лопаты новгородских строителей.

Цена индустриализации

Цена индустриализации
В конце 1920-х годов в СССР начался так называемый «великий перелом». НЭП был свернут, в сельском хозяйстве началась массовая коллективизация, а в промышенности – грандиозная индустриализация, когда за довольно короткий исторический срок в стране были построены несколько сотен новых промышленных предприятий.
Большинство из этих предприятий были нацелены на оборону страны, и во время Великой Отечественной войны сыграли огромную роль в достижении победы.
Поэтому многие историки и обыкновенные люди рассуждают о прозорливости Сталина, который начал строительство оборонных предприятий более чем за 10 лет до того, как началась Вторая мировая война.
Но так ли это на самом деле?
Была ли это прозорливость или же вполне логичное проявление паранойи, которой всю жизнь болел Сталин?
Профессор Бехтерев, который в 1927 году дал такой диагноз Сталину, был всемирно признанным специалистом по нервным и психическим болезням, и вряд ли ошибался.
А что было в СССР к 1928-му году, когда Сталин начал круто ломать страну?
В стране действовала Новая Экономическая Политика, (НЭП), начатая Лениным в 1921-м году. А фактически это была все та же старая и совершенно естественная для нормальной экономики политика поддержки частного предпринимательства. В результате этой политики благосостояние граждан СССР и в городе, и в деревне росло, и люди постепенно все дальше отходили от идей коммунизма в том понимании, как это было свойственно Сталину и тем, кто его поддерживал.
К тому же при НЭПе не было места Сталину, как вождю. Людям, самостоятельно строящим свою жизнь, в полном согласии с законами развития экономики и общества в целом, вожди не нужны в принципе.
Само собой, Сталин с этим смириться никак не мог.
В быту, конечно, он был аскетом, вплоть до того, что носил заштопанные кальсоны. Но в жизни главным для него было стремление к безудержной власти.
Такую власть он мог получить только во главе послушной толпы, в которой нет места ярким личностям.
К сожалению, этих ярких личностей в то время было все-таки недостаточно для того, чтобы они могли объединиться и противостоять безумным идеям этого маньяка, да и в тогдашнем советском обществе идея коммунизма была очень сильна.
Потому и случилось то, что случилось.
Во-первых, в процессе коллективизации была закабалена деревня. Те, кто вошел в колхозы, были вынуждены влачить жалкое, практически рабское существование – за «трудодни», без денег, без паспортов, без права покинуть свои деревни и села.
Те, кто, несмотря на все давление «сверху», входить в колхозы все-таки не пожелал, были доведены до голодной смерти во время невероятного голодомора в 1932-33 годах. У них просто отобрали весь хлеб, продали его за границу, и на вырученную валюту закупали промышленное оборудование.
В те годы от голода умерли сотни тысяч людей! А, может быть, и миллионы. Точную цифру умерших – в России, на Украине, в Казахстане, повсюду – сейчас не может установить никто.
Нет такой статистики.
В ходе индустриализации были закабалены и рабочие на вновь созданных и существовавших предприятиях.
На долгие десятилетия в стране воцарился так называемый «социализм» сталинского толка.
Его сопровождали массовые репрессии, ГУЛАГ, расстрелы рабочих, уничтожение интеллигенции, постоянный страх всех и вся за свою жизнь и жизнь родных и близких.
Так что цена индустриализации, и вообще цена «коммунизма» — так, как его понимал Сталин и его сподвижники — для всей страны, всех ее граждан оказалась очень, очень высокой.

Устройства противоскольжения

Устройства противоскольжения
Все ближе весна, и травматизм из-за гололеда возрастает. Еще бы, погода, что называется – поет. То оттаяло, то приморозило, то мокрый снег, то чуть не крещенская стужа. И, конечно, скользко. Чего только не придумают люди, чтобы избежать падения на скользкой дороге! Тут и сырой картофель, которым нужно как минимум смазывать подошвы, а как максимум – тереть на терке, а полученную кашицу примораживать к подошвам (сначала намазать, а затем выставить обувь на мороз). Тут и клей, которым также смазывают подошвы, да еще и добавляют песочек… И все это не работает, или работает из рук вон плохо.

Оно и не удивительно. Все эти народные средства, начиная от пластыря и заканчивая абразивной частью посудной губки, действительно увеличивают коэффициент сцепления обуви с дорожным покрытием. Но настолько незначительно, что обнаружить эффект можно только с помощью приборов. Ну а для человека не имеет значения при каком коэффициенте сцепления он поскользнулся и сломал ногу. Главное факт.

Кроме того, есть средства, которые только ухудшают ситуацию. К таким относится лак для волос. Казалось бы – идеальное средство. Быстро наносится, имеется практически у каждого, не портит обувь. Вот только эффект от него бывает прямо противоположный – лак сглаживает неровности подошвы, и обувь начинает скользить по гололеду еще больше.

Наилучший эффект дает грубая наждачная бумага, желательно – не боящаяся влаги. Если такое счастье приклеить к подошвам, то коэффициент сцепления возрастает уже настолько, что эффект становится вполне ощутимым. Наждачка действительно может служить средством противоскольжения.

Также можно обзавестить специальными резиновыми насадками с металлическими шипами. Вид у них, конечно, еще тот, зато эффективность высока.

Но не каждую обувь можно снабдить «ледоходами». К примеру, модельные женские сапожки, да еще и на каблуках, никак не приспособлены для насадок с шипами. На них даже наждачка смотрится одиозно.

Единственный по-настоящему эффективный способ не упасть – ходить осторожно, без излишней спешки, избегая скользких мест на тротуаре. Иногда лучше пройти по снегу, чем рискнуть на гололеде. И желательно, конечно, отказаться от проблемной обуви. Вот от тех самых модельных и на каблуках, которые так и приглашают травмы на гололеде. Красота требует жертв, но не настолько же!

А если так уж жалко отказаться на недельку-другую от хорошеньких «окаблученных» сапожек, то лучше представьте, как вы будете выглядеть пару-тройку месяцев в гипсе. Если воображение хорошее, то вы предпочтете валенки на эти пару особо гололедных недель.

Налог «Робин Гуда»

Налог «Робин Гуда»
Надо сказать, очень символичное название, в полной мере отражающее лицемерие современного общества. Во первых, Робин Гуд – персонаж скорее преступный. Весьма прикольно, что в западном обществе, помешанном на уважении к собственности, он пользуется такой популярностью. Впрочем, если уж капиталисты сумели превратить пламенного борца с ними Че Гевару в торговый бренд, то куда уж там бедняге Робину.

Основной финансовой проблемой современного общества в том, что произошло полное отождествление крупных собственников, финансистов и властей. Дело даже не в том, что государство обслуживает интересы крупного бизнеса. Просто такой бизнес лишен стимула развития и есть некая опухоль на теле общества. Бизнес все более неэффективен а общество все сильнее страдает. Суть этих процессов, в так сказать налоговом ракурсе: государства собирают все больше налогов, чтобы потратить их все более неэффективно. Далее надувается пузырь на рынке активов, население заманивается в него сверхдоходами. Потом пузырь закономерно лопается, а расплатиться за него должны уже все подряд. В том числе и повышенными налогами.
Вот и у нас вводится налог на сверхмощные машины и сверхплощадное жилье. Все это дымовая завеса. Потом, когда повысят налоги, – а их уже повышают на квартиру по рыночной стоимости например, трындение про трудности богачей и про то, что они тоже плачут – будет тыкаться всем в глаза. А как же, батенька, кризис, всем плохо.
И, абсолютно закономерным итогом таких налогов будет то, что богатые станут еще богаче, а бедные – беднее. Для России еще один неприятный, так сказать местный колорит. Если богатым будет легче «отмазаться» от повышенных налогов или «отбить» их на работниках или потребителях, если с голи перекатной, у которой шиш в кармане и взять с которых нечего, ничего не грозит, то кто будет на самом деле платить эти налоги? Правильно, пресловутый «средний класс», которого в России не очень то и много, и который как раз только и движет экономическое и все прочие развития. А если этот средний класс догадается эффективно «уйти в тень», так и общая масса налогов запросто может сократиться, даром что хитрая статистика будет уверять нас в обратном. Мировые примеры это только подтверждают – обложенный налогом капитал начнет прятаться, утекать в тень, что угодно делать, только не развиваться. Обложение успеха налогом – один из самых лучших демотиваторов.
Потому, как минимум, нечего радоваться новому налогу, неважно, что к большинству россиян, пока не относящемуся. Все еще впереди. А с другой – стремиться, чтобы этот налог к вам, уважаемые читатели, относился непосредственно. И в качестве доброго пожелания – т.е. чтоб у вас все было по высшему разряду. И с той, чтобы повысился энтузиазм задать государственным деятелям ряд неприятных для них вопросов. Ну почему в той же Америке не просто не облагают сверхналогами сверхбогатых, а, наоборот, предоставляют им льготы. Налоги душат экономику и усугубляют ее проблемы. Простыми путями, и благими намерениями – куда ведут общество?

Дом Алонкина в романе "Преступление и наказание"

Во время написания своего знаменитого произведения Дом Алонкина в романе «Преступление и наказание» Федор Михайлович Достоевский проживал в доме Алонкина на углу Малой Мещанской (Казначейской) улицы и Столярного переулка. И несмотря на то, что этот участок прямо не указан в романе — даже Соня и Раскольников живут не там, хотя и очень неподалеку, он все таки нашел свое место в произведении. Даже дважды. Впечатлительный Достоевский не мог не вплести в свое произведение о окрестных трущобах место своего проживания.

Например, все, кто читал произведение, не мог не заметить, что в описании Района, где жил Раскольников, присутствует атмосфера бесконечных тупиков и дикой вони с канала. Вместе с тем, угол Столярного переулка и Гражданской, где стоит дом этого персонажа, находится от канала на достаточном удалении. Да и тупики от этого перекрестка видны вдалеке и не производят давящего впечатления. Зато перекресток с Казначейской улицей, где жил сам Достоевский, как нельзя лучше в этом районе подходит под эту характеристику. Тут и тупики рядом — в створе коротенького Кокушкина переулка и с обеих сторон коротенькой Казначейской улицы, пронзающей как тетива крутую излучину Екатериненского канала. Да и канал подходит со всех этих трех сторон очень близко, поэтому в 1860-е годы, когда в него сливали городскую канализацию, дикая вонь с него до этого перекрестка с этих сторон вполне долетала.

Кроме того, в первой, неопубликованной, редакции романа, именно у этого перекрестка, на Столярном переулке, а вовсе не в районе Подъяческих, была та пивная, где Раскольников пришел залить нервную дрожь и познакомился с Мармеладовым. Лишь потом Мармеладов переехал на Вознесенский проспект в район Подъяческих улиц, а его пивная, стоящая неподалеку от его дома — на Екатерингофский (ныне — пр. Римского Корсакова). Что тут двигало Достоевским — трудно сказать. Но тем не менее факт остается фактом — свой родной перекресток он вписал в роман дважды и при этом, в достаточно ярких моментах.

О плавании

С плаванием может быть связан не только спорт, но и сама жизнь. Вот две совершенно правдивых истории, в которых плавание сыграло весьма существенную роль в судьбе разных людей.

ПЕРВАЯ ИСТОРИЯ,
мелодраматически-назидательная

Однажды, на заре туманной юности, я был знаком с девушкой. Она была полная. И даже очень полная! Но при этом ее пышные формы дополнялись великолепным чувством юмора, блистательным интеллектом и всегда прекрасным расположением духа. Поэтому я уже планировал на ней жениться. Увы! Не удалось. И все потому, что она очень любила плавать.
Нет, не подумайте ничего такого, я тоже умею плавать, и даже неплохо, но для того, чтобы удержаться на поверхности воды достаточно долго, мне приходится все время работать руками и ногами, тогда как та моя девушка держалась в воде без особых усилий — в силу своей пышности.
Как поплавок!
И когда, устав, я был вынужден возвращаться на берег, чтобы слегка передохнуть, моя жизнерадостная пышка оставалась в воде столько, сколько ей хотелось, то есть почти до бесконечности.
Однажды, прямо там, в воде, она познакомилась с закомплексованным юношей-ботаником, тоже очень пышным, который тоже запросто держался на поверхности воды почти без усилий.
К тому же только там, в воде, его комплексы практически исчезали. И вскоре эти двое не только подружились, но и влюбились друг в друга и уплыли от меня за горизонт судьбы уже вдвоем.
Вскоре они поженились и понарожали одного за другим пятерых детей.
Честно!
Все детки у них получились ладненькие такие, пышненькие, в маму и папу…
Хорошо плавают.
Еще бы!..
Отсюда вытекает совет всем юношам и девушкам: ешьте побольше мучного, углеводистого и вообще – максимально питательного!
Тогда вы будете хорошо держаться на поверхности не только воды, но и жизни, и будет вам всегда и везде щастье.
Через большую, очень больщую букву «ща»!

ВТОРАЯ ИСТОРИЯ,
героическая

Лет через десять после того, как от меня уплыла моя «пышка», я познакомился с одной молодой женщиной, между прочим, штукатуром-отделочницей по профессии, и та рассказала мне потрясающий случай из своей жизни.
С детства эта женщина просто замечтельно плавала. Однажды летом, приехавши в родную деревню, она пошла прогулятся вдоль берега, и вдруг услышала истошный детский крик.
Некая маленькая девочка кричала, что ее еще более младший брат утонул.
Ни минуты не раздумывая, моя знакомая бросилась в воду, нырнула глубоко-глубого, и уже почти у самого дна поймала это шестилетнего мальчишку за трусы.
Вытащила она его на берег, откачала и вручила подбежавшим родителям живехонького и целехонького.
Вот, правда, с тех пор она больше не плавает.
Стала панически бояться воды.
Но ничуть об этом не жалеет!

Почему множатся «мылодрамы»

Почему множатся «мылодрамы»
Однажды мне приснился кошмарный сон. Представьте: огромный киноэкран, по которому бегут невнятные мелкие титры. Затем появляется нечто параллелепипедное в яркой, красочной упаковке. Камера наплывает на эту яркость, мелькают сюрреалистические картины. И вот – кульминация! Гигантскими буквами по экрану плывет слово «МЫЛОДРАМА!». Камера продолжает приближаться к загадочному параллелепипеду, уже виден мелкий шрифт под зазывной надписью: «Мылодрама – 1 шт., масса НЕТТО, вес БРУТТО, содержит натуральные консерванты и красители, а также витамин РР и другие (см. ГОСТ — неразборчиво). При постоянном употреблении возможны побочные эффекты: слезливость, стервозность, восторженность. Для использования мылодрамы следует аккуратно извлечь ее из упаковки и подержать перед глазами, пока полезное для здоровья мыло не впитается. Затем следует оставшуюся часть поместить обратно в упаковку – через некоторое время произойдет сублимация, и мылодрама вновь будет готова к употреблению».

Проснулась я в холодном поту. Но, пока я запивала валерьянкой кошмар, возник вопрос – почему стали показывать так много мелодрам? Причем, далеко не лучшего качества. Сюжеты у всех однообразны, изменяются только персоналии. Смешно, но даже исторических личностей «подтягивают» к стандартным сюжетам. Яркий пример: сериал «Жуков» — кого-то арестовывают, кого-то отправляют в лагеря, кого-то расстреливают, где-то происходят международные конфликты, решается судьба государства, а маршал Победы занят разборками между женщинами.

Еще один нюанс: даже трагедийные фильмы начали снабжаться чуть не голливудским хэппи-эндом. Если уж нельзя оставить в живых всех, то хотя бы самых привлекательных персонажей – обязательно. И еще желательно закончить все дело если не свадьбой, то счастливой любовью.

Вообще-то, подобную тягу к благополучным финалам можно понять. Любой человек, замотанный современным темпом жизни, семейными неурядицами, рабочими проблемами, вечной нехваткой денег и так далее, и тому подобное, просто не в состоянии выдержать напряжения реалистичного и отнюдь не благополучного финала. Хотя бы в фильме хочется увидеть что-то обнадеживающее. Например, что не размер зарплаты определяет счастье в семейной жизни. Или – любые страдания в конце концов вознаграждаются чем-то хорошим. В общем, в финале нас всех ждет счастье. Эта мысль утешает, позволяет посмотреть на собственные проблемы более оптимистично. Хотя бы с точки зрения Соломона: «Все проходит. Пройдет и это».

Именно тяга к пессимистичным финалам снизила в современном обществе популярность Достоевского. Обратите внимание: «Идиот» — это практически мелодрама. Со всеми необходимыми атрибутами, начиная от несчастной любви, любовных треугольников, квадратов, пентаграмм и сложных объемных фигур. Она любит его, он любит другую, но жалеет ее, другой любит ее и ненавидит его, но уважает, другая любит его и ненавидит ее, третий хочет жениться на другой… Блестящий сюжет! И – зачитывались, засматривались бы фильмами, снятыми по такому роскошному сюжету. Но все дело портит печальный финал. Ни тебе счастливой свадьбы, ни – они жили долго и счастливо… В общем, ничего обнадеживающего. Все становится только хуже. И, конечно, смотреть на это не слишком хочется – хватает и своих проблем, чтоб еще и чужим сочувствовать.

Так мы и живем, утешаясь хэппи-эндами современного кинематографа, надеясь, что и в нашей жизни все изменится так же – по мановению волшебной палочки. Р-раз – и все стало замечательно. Вот только в реальности, чтобы получить это «р-раз!», нужно приложить усилия, иногда весьма и весьма немалые. Но оно того стоит. А мелодрамы с хэппи-эндом полезны уже тем, что дают надежду. Только не нужно обманываться кажущейся легкостью достижения цели. Иначе вместо лекарства от депрессии можно получить чистую отраву.

Ну а то, что это больше «мыло», чем искусство… Что ж, мыло – вещь полезная в хозяйстве. Если, конечно, его правильно употреблять, а не, скажем, на хлеб намазывать.

Кем был Дедал?

Кем был Дедал?
Доподлинно неизвестно, существовал ли на самом деле этот герой древнегреческих мифов. Вроде бы существовал, потому что при жизни этот великий мастер, изобретатель, скульптор создал множество статуй и разных хитроумных приспособлений. Вот только ни одно из них до наших дней не дошло.
Впрочем, одно из удивительных творений Дедала, знаменитый Лабиринт на острове Крите, вроде бы существовал на самом деле. В начале ХХ века английский археолог Эванс раскопал на Крите дворец царя Миноса, и этот дворец многие начали отождествлять с Лабиринтом Дедала.
Но, если Дедал существовал, то каким он был человеком? С моральной точки зрения?..
Судя по древнегреческим мифам, человеком он был, мягко говоря, неоднозначным – мелким, завистливым и готовым на самые гнусные услуги, лишь бы только ему за них заплатили.
Собственно, разных гнусностей полным-полно в древней мифологии, и отнюдь не только у древних греков.
Начать с того, что, по одному из мифов, у Дедала был очень талантливый ученик, Талос (по другим версиям – Калос, Калаон, Пердикс). Между прочим, Талос (будем называть его так) был сыном сестры Дедала, то есть племянником мастера.
По некоторым легендам, именно Талос изобрел гончарный круг и токарный станок, а в возрасте 12 лет, изучив строение спинного хребта рыбы, изобрел пилу.
И когда это изобретение увидел Дедал, то понял, что Талос неизбежно его превзойдет. Воспламенившись ревностью и завистью, Дедал сбросил Талоса со скалы. Правда, богиня Афина не дала Талосу погибнуть, превратив того в куропатку.
Но Дедалу пришлось бежать куда подальше. И царь Минос дал ему приют на Крите.
А тут как раз жена Миноса, Пасифая, воспламенилась страстью к быку, в образе которого на Крит являлся не то бог моря Посейдон, не то сам главный бог Зевс.
Для удобства совокупления с богом-быком Дедал изготовил для Пасифаи специальное устройство в виде коровы, в котором и пряталась Пасифая.
Именно от этой противоестественной связи родился ужасный Минотавр, для которого Дедал был вынужден, по приказу Миноса, построить Лабиринт. Что Минос сделал с Пасифаей – неизвестно. А вот для пропитания Минотавра жители Афин были вынуждены много лет подряд присылать на Крит прекрасных юношей и девушек. Видимо, на непрекрасных юношей и девушек у Минотавра не было аппетита.
К счастью, у Миноса были и другие дети, сыновья и дочери, уже вполне нормальные. Одна из них, Ариадна, полюбила еще одного мифологического героя, Тесея, и дала ему чудесную нить, с помощью которой он выбрался из Лабиринта после того, как убил в нем Минотавра.
Но соль в том, что эту нить для Ариадны тоже изготовил Делал!
И тогда царь Минос, потерявший влияние на Афины, заточил Дедала то ли в том же самом Лабиринте (только без чудесной нити), то ли в каком-то другом узилище, причем вместе с сыном, Икаром.
Вот и пришлось Дедалу изобрести крылья, чтобы сбежать вместе с Икаром от преследований Миноса. На этот раз Дедал уже не виноват, что Икар подлетел слишком близко к Солнцу, отчего воск, скреплявший перья крыльев растаял, и Икар погиб.
После этого следы Дедала теряются во множестве других мифов, в которых тоже хватает разных жестокостей, совращений, извращений и предательств.
В общем, кошмар просто с этими древними мифами!
Все в них прямо как у нас в жизни…

Страница 1 из 9
1 2 3 4 9