Есть законы и законы. Законы государств, подкрепленные всей государственной машиной, постоянно нарушаются, и довольно часто – совершенно безнаказанно для нарушителей.
Но есть другие законы – законы жизни. Причем, сначала возникли они, а уж потом возникли разные книги, с называниями на разные буквы, в которых эти законы иногда записаны вполне ясно, иногда – очень заковыристым образом. Впрочем, эти законы находят свое вполне определенное выражение в житейских поговорках и пословицах, ну или там, в заповедях, которые знает каждый из нас и навскидку может назвать сразу несколько. Ну, например: «Все возвращается на круги своя», «За каждое деяние следует воздаяние», «Дети будут отвечать за грехи отцов» и так далее.
Так вот, эти законы — законы жизни, не нарушаются никогда. Исключений из них не бывает. А если кому-то кажется, что бывает, то этому «кому-то» просто нужно пошире раскрыть свои глаза и получше напрячь мыслительные способности. И все будет видно и понятно.
Возьмем, допустим, тему, которая обозначена в заголовке этой статьи.
Только сначала разберемся в терминах. Большевики называли «кулаками» всех зажиточных хозяев, в основном в сельскохозяйственном производстве. И когда большевики в начале 30-х годов прошлого века проводили в СССР коллективизацию и раскулачивание, то они разрушили множество процветающих хозяйств и погубили огромное количество людей.
Вот только большевики очень сильно исказили суть этого меткого народного обозначения.
На самом деле в народе «кулаками» называли не крепких хозяев, которые всего достигали собственным трудом, а всевозможных перекупщиков, торговцев, которые преумножали свою собственность с помощью разного рода спекуляций и торговых махинаций. Они потому и «кулаки», что руки у них загребущие. Все тянут к себе, стараются удержать и ни в коем разе не выпустить из рук.
И, если проводить параллели с современностью, то тяжело работающий фермер не может называться кулаком, а вот какой-нибудь банкир или биржевой спекулянт или владелец торговой компании – может. Это никого не обижает, это просто констатация факта.
Что же касается возвращения на круги своя, то давайте вот над чем подумаем: в 1930-х года большевики на самом деле не разбирались, кто нажил свое имущество собственным трудом а кто добыл его с помощью спекуляций. Образно выражаясь, большевики не старались разжимать эти самые «кулаки», они действовали методом отрубания рук.
Тогда этот метод казался кремлевским мечтателям чрезвычайно эффективным.
Увы, он крайне неэффективен, ибо не берет в расчет все основные жизненные законы.
Поэтому прошло определенное время, лет примерно 70, то есть жизнь одного поколения, и «кулаки» возродились опять. В окружающей жизни мы видим их везде.
Ну и что делать? Опять шашками начинать махать?..
Нетушки! Не годится этот метод.
Надо по-другому как-то, по-другому.
Ведь парадокс в том, что кто-то – «кулак» по отношению к нам, а по отношению к кому-то «кулаками» являемся мы сами.
И нам нужно выйти из замкнутого круга, в который нас всех забросила история из-за грехов наших отцов.
Ведь никому же не хочется, чтобы наши дети и внуки ответили уже за наши грехи…
Архив автора: burvladim
Памяти Людмилы Гурченко
Вот и не стало Людмилы Марковны Гурченко…
Она была великой актрисой, замечательной певицей и настоящим человеком. А еще у нее был великолепный дар слова, о чем говорят 3 (три!) написанные ею книги.
В жизни у нее было несколько кругов испытаний.
Первый круг.
В детстве Людмила Марковна – вернее, тогда просто Люся – вместе с семьей попала в оккупацию. Это было в Харькове, в 1941-43 годах, и однажды был момент, когда они с мамой попали в облаву на стихийном рынке, и остались живы буквально чудом. Они просто не удержались на ногах, упали, когда гитлеровцы погнали куда-то людей, и люди едва их не растоптали. Только потом выяснилось, что людей гнали куда-то в грузовики, увозили, и они уже не вернулись…
Второй круг.
Это было испытание «медными трубами», которые прозвучали в фильме «Карнавальная ночь». На юную актрису обрушилась всесоюзная слава! Она выступала перед зрителями, она ждала новых приглашений, но ролей было очень мало, и несколько лет бывшая «звезда» провела почти в полном забвении. Но постепенно она выросла, стала более мудрой, вошла в новый типаж, избавилась от «звездной болезни», и в результате получила новые роли, и раскрылась в них как актриса выдающегося драматического таланта.
«Двадцать дней без войны», «Сибириада», «Пять вечеров» «Вокзал для двоих», «Любимая женщина механика Гаврилова» «Полёты во сне и наяву», «Соломенная шляпка»…
Это не просто фильмы – это шедевры. И каждая роль Людмилы Гурченко в каждом из этих фильмах тоже становилась шедевром.
Третий круг
Он начался с перестройки, которую Гурченко восприняла с большим волнением. Непонятно было, что будет дальше. Но дальше были новые роли, в фильмах, и в театре, и были сольные концерты, и первый сольный диск, вышедший, между прочим, в 1992 году, когда актрисе было уже 57 лет. Но она была в великолепной форме, и впереди были новые концерты, и новые фильмы.
Всего их у Гурченко было 96. Последний, «Пестрые сумерки», датирован 2010 годом.
Можно, наверное, говорить еще о каких-то кругах, вспоминать какую-то житейскую суету, но, ей-богу, не стоит. И не потому только, что «о мертвых либо хорошо, либо ничего», а потому, что все мы люди и ничто человеческое нам не чуждо. К тому же в феврале этого года Людмиле Марковне пришлось пережить гораздо более серьезную травму – перелом ноги.
И вообще!..
Как, вы думаете, могла чувствовать себя актриса, когда в сетке вещания всех ведущих телеканалов страны постоянная появлялась «Карнавальная ночь», в которой ей всего-то был 21 год?.. Легко ли было выдерживать ей конкуренцию с самой собой, только совсем молоденькой?..
И вообще, забудется это все скоро, забудется.
А великие фильмы, великие роли, песни, спектакли, книги – останутся!
Мой любимый Незнайка
В произведениях замечательного писателя Николая Носова про маленьких человеков Незнайка появился в 1953 году, в рассказе «Винтик, Шпунтик и пылесос». Ну а затем, в 1953-54 годах в украинском журнале «Барвинок» была опубликована первая повесть, а, вернее, первый роман из быстро ставшей очень популярной трилогии про Незнайку – «Приключения Незнайки и его друзей». Второй роман, «Незнайка в Солнечном городе», вышел в 1958 году, а третий, «Незнайка на Луне» — в 1964 году. В конце 1960-х годов трилогия была издана отдельным подписным изданием в трех томах, в светло-зеленой обложке. Во всяком случае, у моей тети они были именно в такой обложке, и она давала мне их читать всегда с назиданием – чтоб я не таскал книги с собой в школу, не читал за едой и вообще обращался с книгами бережно.
Тетю можно было понять! Книги тогда в нашей стране издавались огромными тиражами, но их все равно не хватало, и суметь подписаться на «Незнайку» было уже огромной удачей.
К счастью, все истории про Незнайку я читал в самом правильном возрасте – примерно лет в 9-11, потому они произвели на меня глубочайшее впечатление. Ну и не только на меня, конечно. Многие поколения детей были влюблены и в этого героя, и в эти книги. И сейчас, конечно, у них есть поклонники-дети.
Правда, сейчас эти истории выглядят уже архаично, прежде всего по технологическим соображениям. К примеру, в романе «Незнайка в Солнечном городе» автор рассказывает о магнитофоне как об одном из чудес науки и техники.
Ну а роман «Незнайка на Луне» в негативных красках рассказывает о капиталистическом обществе. Очень интересно, как этот роман воспринимают современные российские дети-читатели. Ведь мы теперь в этом самом капиталистическом обществе живем!.. И героев по имени Жулио или, допустим, Скуперфильд каждый из нас в нынешней жизни встречал неоднократно.
Но все-таки хотелось бы надеяться, что сам по себе Незнайка никогда не устареет и будет оставаться популярным у новых и новых поколений читателей.
Уж очень он симпатичный! Хвастливый, конечно, задиристый, чересчур самостоятельный, часто лезет куда не надо, прямо как непослушный ребенок… Впрочем, Незнайка ведь и есть самый настоящий ребенок. И одет по детски ярко – синяя шляпа, желтые штаны, оранжевая рубашка, зеленый галстук… Только «ку» не говорит!..
Противоположность Незнайки – Знайка. Этакий вундеркинд – умный, начитанный, все-все знает, и всегда-всегда ведет себя правильно. Конечно, в реальности такие дети, как Знайка, тоже встречаются, но их не всегда любят. В книге Носова Знайку не только любят, но и уважают.
И это правильно. Потому что в сказках должны быть четко расставленные ориентиры.
Но надо сказать, что Знайка и Незнайка не только дополняют друг друга, но не могут и обойтись друг без друга, прямо как в жизни.
И это тоже правильно.
Потому что мы тоже без них обоих обойтись никак не можем!
Бумага, пленка, мусор…
В самом начале американского фильме «Козерог-1» (1978 г.) главный герой, журналист, жалуется на то, что он все время чувствует себя упакованным, причем не в переносном, а в буквальном смысле. Герою не нравится, что кругом пленка – завтраки в пленке, булочки в пленке, полуфабрикаты в пленке, и т.д. По ходу фильма, правда, это высказывание приобретает и переносный смысл, но нас в данном случае интересует прямой.
То, что в 1970-80-х годах было актуально для США и Европы, для нашей страны было еще не вполне актуально. Ну, то есть гибкая упаковка в виде самых простых полиэтиленовых пакетиков тогда уже была в наших магазинах, но далеко не в таких масштабах, как в «передовых» странах.
В те годы в нашей стране во всех магазинах практически безраздельно царствовала оберточная бумага. Ее большие бухты, высотой примерно с метр, стояли у прилавков рядом с продавцами. Перед тем, как начать взвешивать что-нибудь, продавщица очень ловким движением отрывала кусок это серой грубой бумаги, лихо сворачивала из него кулек, накладывала в него то, что попросил взвесить покупатель, взвешивала и, после расчета, вручала аккуратно упакованный кулек покупателю. Кульков, в зависимости от количества покупок, могло быть несколько, разных размеров. И, поскольку в то время очень многие покупатели ходили в магазины с так называемыми «авоськами», то есть сетчатыми мешочками с плетеными ручками, то кульки в этих авоськах смотрелись довольно забавно.
Впрочем, никто над этим не смеялся. Все это было привычно.
Просто на западе переход к гибкой упаковке начался значительно раньше, чем у нас. И связано это в первую очередь с тем, что западные компании, работающие в сфере нефтехимии, очень были заинтересованы в расширении сбыта своей продукции. А что у них за продукция, кроме различных ГСМ?.. Это в первую очередь полиэтилен, полипропилен, полистирол – то есть материалы, из которых, кроме всего прочего, как раз и изготавливаются различные упаковочные материалы.
И вот непрезентабельная серая упаковочная бумага, вместе с бумажной одноразовой посудой, была вытеснена из обихода, и на смену им пришла пленка и одноразовая посуда из пластика.
Вот только само это понятие «одноразовый» по отношению к полимерам выглядит просто насмешкой над здравым смыслом и самым настоящим издевательством над экологией.
Конечно, и комок выброшенной бумаги, и бумажные стаканчики, и пакетики из-под чипсов – это все привычный городской мусор.
Вот только бумага на улице довольно быстро разлагается, а пластик разлагается очень не быстро. Намочит дождь бумагу – ей практически и каюк. А пленку ты мочи не мочи – до конца замочить не удастся! Пардон за каламбур. И если пленку даже сжечь, в атмосферу пойдут очень вредные выбросы, а после сожжения пленки останутся, опять-таки, плохо разлагающиеся ошметки.
В общем, ситуация нехорошая, мягко говоря.
И она усугубляется.
Вернуться от гибкой упаковки обратно к бумаге уже не получится по технологическим причинам.
Остается одно – как-то весь этот мусор научиться перерабатывать.
И работы тут еще непочатый край…
Так кому ж на Руси жить хорошо?..
Вчера ни с того ни с сего начитался я на ночь классика русской литературы Николая Алексеевича Некрасова, и в результате весь сегодняшний день ломал себе голову над мыслью: «Кому на Руси жить хорошо?»
Ответ вроде бы очевиден: ежели взять, допустим, купца какого-нибудь, или чиновника, то бишь госслужащего, или, допустим служителя какого-нибудь распространенного в нашей стране культа, то в общем и целом им жить очень даже хорошо!
Только ить энто как посмотреть!..
Хорошо-то оно хорошо, да ничё хорошего! От сумы и от тюрьмы этих, так сказать, товарищей, тоже судьба не всегда спасает.
Поэтому лучше пожалеем их. Нехорошо им бывает, ой как нехорошо!..
Рассматривал я целый день и разные другие категории и слои населения, и в положении каждого из них находил и плюсы, и минусы. Причем на всякий большой плюс всегда находился свой здоровенный минус.
Вот так мучился я целый день, пока…
Пока взгляд мой случайно не упал на моих двух котов, в живописных позах раскинувшихся на диване и на кресле. Один на диване раскинулся, другой ухитрился раскинуться на кресле, хотя места там значительно меньше.
Это как раз было после обеда, во время которого каждый из этих весьма удовлетворенных жизнью бездельников слопал по хорошей порции ухи из мелкой рыбешки, которую я им, между прочим, варю специально!.. Это блюдо они поглощают с неизменным аппетитом. И всегда просят добавки! А когда получают ее, то сразу же заваливаются спать, часика этак на два-три, не больше. Надо ж все переварить, в полном покое! Чтоб можно было наутро порадовать хозяина результатом этого процесса…
И вот, чем дольше я глядел на этих раскинувшихся… э… братьев моих меньших… тем все яснее и яснее формировалась в моей голове мысль, что ответ на извечный некрасовский вопрос надо было искать не среди людей, а именно среди домашних котов и кошек!
Искать его среди собак не надо. Все-таки у собак жизнь несколько сложнее, чем у котов. Собакам все-таки приходится служить и все время думать о хозяине, уж так они устроены.
Среди домашних крысок и хомячков ответ на этот вопрос тоже искать не стоит, поскольку эти маленькие существа всю свою жизнь проводят в маленьких клетках.
А домашние коты и кошки…
О, тут случай особый! Они гуляют сами по себе по всей квартире! Если их выпускают погулять на улицу – ну и замечательно, они рады. Если не пускают – им и так хорошо.
Их и так неплохо кормят!..
Блохи в квартирах им не докучают, потому что блох там просто нету, мышей ловить не надо – не водятся, бороться за жизнь с конкурентами, другими котами и кошками, тоже не надо…
Вот ответ и найден, не так ли?..
Единственный минус – довольно короткая кошачья жизнь.
Но это только с первого взгляда. Все же знают, что у среднестатической кошки – целых девять жизней. Умножайте средний возраст одной кошачьей жизни на девять…
Сколько получилось?..
То-то и оно!..
Как взлететь выше радуги
Всякая высказанная вслух, и, тем более, зафиксированная письменно мысль может стать чьим-то руководством к действию. Прямой зависимости тут нет, конечно, и, все-таки, какая мысль – такое и действие.
Так что мне бы вновь хотелось высказаться по поводу детского кинематографа, но уже не в плане ностальгии, а в плане именно руководства к действию для тех, от кого зависит развитие этой темы.
А важна она все-таки для очень многих людей – поскольку очень многие люди по-прежнему смотрят детские и семейные фильмы 70-х-80-х годов, по ТВ, и в интернете, высказываются на форумах, вспоминают, обсуждают их, а также пишут об этом статьи, вот как я сейчас.
Посмотрим, что у нас есть на сегодняшний день в историческом и практическом разрезе.
Фильм «Приключения Электроника» вышел на экран 32 года назад, «Приключения Петрова и Васечкина» — 28 лет назад, «Гостья из будущего» — 27 лет назад, «Выше радуги» — 25 лет назад. Ничего подобного этим шедеврам в России в последние годы не создано, и, судя по всему, не создается.
Или, может быть, вот прямо сейчас создается, но мы об этом не знаем.
Пока не знаем.
Но все-таки кое-что у нас есть и сейчас.
Для самых маленьких это, прежде всего, анимационные сериалы «Смешарики» и «Лунтик». Что приятно – это проекты не заимствованные, а созданные их авторами и продюсерами по собственным идеям, хотя «Лунтик», конечно, значительно слабее «Смешариков» в творческом смысле. Сюда же относится и замечательный проект Александра Татарского «Гора самоцветов», хотя анимационным сериалом он не является. Это не сериал, это именно целая гора небольших анимационных шедевров! Очень жаль, что Татарский так рано ушел из жизни.
Что касается современных фильмов для детей постарше, тут российский кинематограф в большом долгу перед юными зрителями (об иностранных кинопродуктах мы сейчас не говорим).
Ну нету у нас сейчас российских полнометражных фильмов ни для младших, ни для старших школьников. Есть, правда, анимационные полнометражные, прежде всего студий «Мельница» и «Центр национального фильма», но ту огромную пропасть, которая образовалась на месте советского детского кинематографа, эти фильмы закрыть не могут. Слишком мало их для этого!
Зато есть такой сериал, как «Папины дочки». В принципе, очень неплохой проект для семейного просмотра, и, опять-таки, созданный по собственной идее. Даже немцы недавно купили этот концепт, и сейчас снимают по нему собственный сериал.
Рынок!..
Вот и замечательно.
Деньги в стране есть. Дети тоже, как ни удивительно, продолжают рождаться. Так что собственный современный кинематограф для детей нам нужен, и, чтобы он возродился и развивался, нужны определенные, планомерные усилия всех тех, от кого это зависит.
Конечно, тотального государственного финансирования детского кино уже быть не может – хотя бы по причине того, что у нас уж очень много появилось специалистов по «распилу» бюджетных ассигнований.
Но есть такие вполне рыночные инструменты, как тендеры, конкурсы, гранты. Есть разные общественные организации, которые бдят. Надо задействовать эти инструменты.
И тогда на наших экранах вновь появятся качественные российские фильмы для детей. Музыкальные, сказочные, приключенческие – самые разные.
Творческих сил в нашей стране для этого вполне достаточно.
Букет для Александра Барыкина
Несколько часов назад информационные агентства сообщили, что скончался певец и композитор Александр Барыкин. Ему шел всего лишь 60-й год, но у него были проблемы с сердцем… И вот после второго инфаркта оно остановилось.
Начинал свою музыкальную карьеру Александр Барыкин в 1973 году, с ансамбля «Москвичи», в котором пел всего год. Затем он еще несколько лет работал в знаменитом ансамбле «Веселые ребята», после — в сочинском ВИА «Жемчуг», ну а затем создал группу «Карнавал», которая успешно выступала на разных площадках в России и за рубежом более 30-ти лет.
А впервые многие услышали в исполнении Александра Барыкина песню «Аэропорт». На меня она произвела в свое время очень мощное впечатление. Оно и неудивительно! Красивый голос, яркая мелодия, великолепное исполнение и харизматичный артист – вот и налицо все слагаемые хита.
Затем был волшебный «Букет», на стихи Николая Рубцова. Пожалуй, в этой композиции особенно тонко соединились давно известный текст, очень тонкая, точная, одухотворенная мелодия и абсолютно органичное исполнение.
А еще были неожиданная «Незнакомка» с моментально запоминающимся ритмом и текстом, и забавная новогодняя песенка про программу телепередач назавтра, и множество других песен, которых Александр Барыкин написал больше 400.
Я же вспоминаю еще и не так широко известный, но, однако, очень интересный альбом «Ступени», 1985 года, созданный Барыкиным вместе с Давидом Тухмановым. У меня была виниловая пластинка с этим альбомом. И вот как раз «Ступени» была моей излюбленной композицией. В этом проекте Барыкин выступил по большей части как исполнитель, хотя там есть и две композиции, к которым он написал музыку. Это «Стоп, мотор» и «Запасной игрок».
«Стоп, мотор»… Это название сейчас приобрело печальный смысл.
А вот запасным игроком Александр Барыкин не был никогда. Он также никогда не был ничьим двойником, ничьим подражателем, и, работая в жанре популярной песни, никогда не опускался до примитивной «попсы» в ее современном пошлом преломлении.
Да, пожалуй вот это в нем было самым главным – он никогда не был пошлым. И просто не мог быть.
Ну вот есть такие люди – со стержнем внутри, или, может быть, с чувством полета и с крыльями, чтобы летать!.. В образном, разумеется, смысле, потому что они тоже точно так же ходят по земле, как и все другие люди, у них тоже такие же проблемы, как у других, и все-таки они при этом как-то ухитряются взлетать над суетой, увлекая за собой других.
Для этого им только нужно было выйти на сцену, под свет софитов, с гитарой в руках.
И начать петь…
Когда вернутся сказки.
Посмотрел я сегодня опять «Каникулы Петрова и Васечкина», хотя и фрагментарно, и что-то опять мне сильно взгрустнулось. Все-таки никуда не денешься от ностальгии по великолепным советским фильмам, снятым и для детей и для взрослых так здорово, что их с одинаковым интересом смотрели и те, и другие.
И сейчас, надеюсь, смотрят. Когда есть возможность.
Между прочим, снят был этот фильм в 1983 году, то есть в ту самую неповторимую эпоху, когда прежние сказки, с которыми мы прожили много десятилетий, вот-вот должны были уступить место новым.
Ну и уступили, естественно.
Вам как, нравятся эти сказки, в которых мы все сейчас живем?..
Это ведь именно сказки, потому что очень бы не хотелось верить, что реальность должна быть вот такой.
Главная из теперешних сказок – это, конечно, сказка про золотой горшок, который, правда, золотым оказался только внешне, а внутри у него совсем не золото, а сами знаете, что!..
Ну, я уже много раз про это писал, и тут, и в других местах, и другие писали, и еще напишут, тут и в других местах – в общем, речь о том, что за что боролись, на то и напоролись, и также о том, что все надо пережить на собственном опыте.
Очень хочется верить, что переживем.
У нас, собственно, есть хорошее средство, хороший такой инструмент, чтобы пережить это странное время, которое на самом деле может быть вовсе и не время, а безвременье?..
Это средство – сказки, конечно.
Только не эти, из «золотого» горшка, а те, настоящие, которые в книжках и вот в таких фильмах.
Александр Сергеевич ведь был прав, хотя эта его мысль и выглядит сейчас банальной: «Сказка ложь, да в ней намек, добру молодцу урок!».
А это не банальность, это вечная истина. Которую очень полезно вспоминать время от времени. И, вспоминая, кое-что для себя подчеркивать – чтоб никогда не забывать.
Итак, сказка – не ложь! Она – намек. И она – урок. А кому она урок?.. Добру молодцу! Чтобы он, соответственно, вооружался этой сказкой, и шел с ней на бой.
А за что?
За правду, конечно.
Которая и вырастает из сказки.
Конечно, такой жизни, которая показана в фильмах про Петрова и Васечкина, а также про Сыроежкиных-Электроников, и про Гостью из будущего, на самом деле не было в наших рядовых советских школах.
Но все знали и верили, что она такой должна быть.
Все к ней так или иначе стремились. В меру своих сил и своей воспитанности.
Вот это стремление очень важно для всех нас.
Это ведь только скоты какие-нибудь никуда не стремятся. Их погоняют, разные там пастыри и ловцы человеческих душ, они и бредут себе на убой, как на водопой.
А людям все-таки свойственно стремиться к чему-то более высокому, нежели содержимое «золотого» горшка…
Всеобщее разочарование во всеобщих идеях
Предыдущие века, и в особенности ХХ век, были эпохами каких-то всеобщих идей. Причем, идеи имели над людьми настолько сильную власть, что люди были готовы идти за свои убеждения на смерть, на плаху, на войну с другими странами и народами.
И вот наступил век ХХI. Он принес сразу несколько идейных разочарований.
Попробую кратко обрисовать основные из них.
Разочарование первое – в идее коммунизма
Оно, конечно, характерно прежде всего для жителей нашей страны. Но и для остального мира является тоже очень актуальным. Эх, а ведь какая грандиозная идея была! Всеобщее счастье! Свобода, равенство, братство! Светлое будущее, которое вот-вот наступит!.. Увы, не наступило. Ждали долго, несколько веков – если считать с XVIII века, когда на Западе народилась целая плеяда социалистов-утопистов, или, другим словами, праздных мечтателей, поскольку в большинстве своем это были люди знатного происхождения, не обремененные необходимостью зарабатывать на хлеб насущный тяжким трудом.
Разочарование второе – в идее религий
Это разочарование является фактом и на Западе, и на Востоке, несмотря на все эти нынешние восточные «революции». И эти факты подтверждаются статистическими и даже математическими выкладками. Религиозные службы воспринимаются всего лишь как красочные шоу, а в храмы люди ходят на всякий случай. Купил свечку за 20 рублей, поставил, помолился или сделал вид, что помолился – вроде как и откупился от разных жизненных неприятностей.
Ну, собственно, церковники сами в этом разочаровании виноваты, поскольку грешили, врали и приспосабливались не меньше обыкновенных смертных. И продолжают действовать в том же духе.
Разочарование третье – в идее обогащения
Это самое парадоксальное разочарование. Деньги-то всем нужны! И желательно побольше, побольше! Но от увеличения количества денег и других материальных ценностей количество счастья почему-то не увеличивается. Ну, то есть, разнообразных удовольствий богатство может принести много – путешествия там разные, покупки, развлечения – но эти удовольствия со счастьем путать не надо. Богатые тоже плачут и очень, очень горькими слезами.
Ну и что же нам всем дальше делать? Так и жить теперь дальше, разочарованными и несчастными?.. Или, все-таки, поискать какие-то новые рецепты для счастья?..
Хотя, может быть, ничего искать не надо? Может быть, все уже давно найдено, просто в крайности впадать не надо?…
Да, видимо в этом все дело. Какой-то нам всем нужен правильный баланс. Правильное соотношение реальности и мечты.
Самое трудное – найти этот баланс…
Как повлияла на цветы и самоцветы машина времени
Слова «Цветы» и «Самоцветы» в данном случае следует понимать в переносном смысле, поскольку так называются известнейшие в прошлом и настоящем вокально-инструментальные ансамбли (ВИА). А сочетание «машина времени», наоборот, следует понимать уже практически в прямом смысле, а не как название знаменитой рок-группы.
Но в общем и целом и то, и другое и третье следует понимать символически.
Дело в том, что и ВИА 70-х годов и рок-группы 80-х существовали у нас в стране примерно в одном и том же окружении, в одной и той же общественной атмосфере. Собственно, эта атмосфера в общем и целом совпадала с мировой.
Для музыкальных коллективов это было золотое время! Публика не только охотно ходила на их выступления, но и собиралась в больших залах и даже на стадионах, причем несколько раз подряд на один коллектив. Что там нынешние гастролеры, которые собирают сейчас в разных городах тысячные залы! Тот же ВИА «Самоцветы» в начале 70-х годов собирал «Лужники» 10 дней подряд! По 15 000-17 000 зрителей ежедневно!
И дело не только в качестве музыки, хотя, конечно, некачественные, неинтересные группы ни в коем случае такое количество публики не собрали бы.
Дело еще и в самой публике.
Ну, во-первых, людям было интересно сходить именно на живой концерт, или, допустим, в театр, в цирк, нежели сидеть дома.
Во-вторых, билеты на концерты стоили очень дешево. Сравним – в 1988 году билет на концерт рок-группы «Наутилус Помпилиус» стоил 3-5 рублей, что в Екатеринбурге, что в Москве. Сейчас билет на концерт сколько-нибудь известного коллектива меньше 1000 рублей не стоит. При средней зарплате в 180 рублей в 80-е годы 3 рубля – это всего лишь 1/60 часть зарплаты даже в провинции. А 1000 рублей в нынешние времена – это уже 1/10 часть маленькой зарплаты, и, допустим, 1/20 часть более-менее приличной зарплаты.
Все равно, целый стадион публики при таком соотношении собрать будет сложно. А уж несколько раз подряд стадион нынче и «Scorpions» не соберут, которые, кстати, ездят по миру с типа прощальным туром.
В-третьих, рынок развлечений сейчас переполнен. На нем есть как будто бы все! Если не в телевизоре, то в компьютере, и с таким качеством, что ого-го!
Это, в-четвертых, привело к пресыщенности публики. Ощущения зрителей «замылены», заглушены, притуплены. И во многих случаях даже искажены, с «помощью» все той же измененной виртуальной реальности компьютерных игр.
Но валить все на публику для артиста или, допустим, спортсмена – последнее дело. А то обижался недавно хоккеист очень известной команды. В одном из матчей команда начала проигрывать, а болельщики-фанаты принялись ее освистывать.
Ну а какие ж тут обиды могут быть?.. Не проигрывайте, держитесь в тонусе – вас и не будут освистывать!..
То же касается и артистов-профессионалов, ибо о любителях речь не идет.
Артисту всегда, особенно в нашей стране, приходилось завоевывать публику, на каждом концерте выступая как в последний раз.
И это правило остается актуальным в любое время.