В 90-е годы произошел резкий спад производства отечественного кино, на всех студиях сразу, и на «Ленфильме» в том числе. Если до начала 90-х на «Ленифильме» снималось больше 20-ти фильмов в год, то, начиня с 90-х, здесь стало сниматься 3-4 фильма в год. А в 2004-м году и вообще был снят один фильм.
Главных причин тут несколько: во-первых, изменение общественной атмосферы, во-вторых, изменение предпочтений аудитории, в-третьих, изменение самой аудитории; в-четвертых, приход интернета, в-пятых, кардинальное изменение отношений кинстудий с кинопрокатом.
Если раньше советский кинопрокат находился в одних руках – в руках государства, и жестко регулировался, то сейчас на рынке появилось множество игроков, среди которых, правда есть и очень крупные.
Кое-кто из них построил новые кинотеатры и киноцентры, но многие просто получили старые кинотеатры в свою собственность, и серьезно вложились в эту собственность, желая получить прибыль. Таким кинопрокатчикам главное – отбить вложенные деньги. Действовать они предпочитают только наверняка, закупая исключительно успешные, коммерческие фильмы.
Это для современных кинопрокатчиков во всем мире вопрос жизни и смерти: если сделаешь ошибку, приобретешь для показа копию не того фильма, то можешь очень сильно материально пострадать, а результате нескольких подобных ошибок и вообще вылетишь с этого рынка.
В этом плане отечественным киностудиям предложить нынешним прокатчикам практически и нечего. В том числе и «Ленфильму». Однако «Ленфильм» пытается держать марку и ради этого снимает на самом деле вполне смотрибельные фильмы. За государственные деньги, как и прежде.
Из самых последних можно отметить, например, фильм со странным названием «Видримасгор» (2009 год). По факту это фантастическая комедия, на самом деле снятая «вкусно», с хорошим звуком, интересными, хорошо играющими актерами.
А в 2007-м году «Ленфильм» в сотрудничестве с компанией «Югра-фильм» (Ханты-Мансийск) снял очень неплохой фильм «Агитбригада «Бей врага!»
В то же время на «Ленфильме» есть такие режиссеры, которые за государственный счет позволяют себе полное самовыражение без каких-либо надежд на то, что их детище принесет студии и государству хоть какой-то доход.
К примеру, известный режиссер Юрий Мамин, мэтр, можно сказать, в 2008-м году снял роскошный фильм «Не думай про белых обезьян».
Роскошный, но совершенно не интересный, не увлекательный. К тому же, по причине какой-то странной блажи, Юрий Мамин всех героев этого фильма заставил говорить стихами.
Стихи, правда, написал не он сам, а приглашенный автор. Но все равно, судя по всему, Юрий Мамин ощущает себя Шекспиром. И это – только его ощущения. И, очевидно, того автора, который рифмовал строчки сценария.
С первой же минуты это говорение стихами начинает жутко раздражать, и с каждой новой минутой раздражение только усиливается.
Ну а самое главное в том, что в последние годы «Ленфильм» уже никаких денег не зарабатывает, а лишь тратит те, которые выделяет государство на его поддержку.
И вот это – самое серьезное обстоятельство, из-за которого «Ленфильм» в последние «годы» трясет очень сильно.
Окончание следует
Архив автора: burvladim
Киностудия «Ленфильм». Искусство и жизнь. Часть третья
80-е годы для киностудии «Ленфильм» были очень неоднозначными, как и для всей страны. С одной стороны, студия в эти годы продолжала выпускать замечательные фильмы, с другой стороны, начало 80-х она встретила в одной общественной атмосфере, а наступление 90-х – уже совсем в другой.
Прежде всего, на рубеже 70-80-х были выпущены великолепные фильмы о приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона, режиссера Игоря Масленникова.
Эти фильмы до сих пор постоянно идут по телевидению, и вовсе не собираются терять своей свежести.
Что вы хотите – шедевр всех времен и народов! Ведь даже сами англичане назвали Василия Ливанова и Виталия Соломина лучшими актерами, когда-либо в истории кино исполнявшими роли Холмса и Ватсона.
А в 1984-м году появился еще один фильм на основе иностранного первоисточника, на этот раз французского – фильм Владимира Бортко «Без семьи» по одноименному роману Гектора Мало.
Главные роли в этом фильме для всей семьи сыграли 9-летние дети, Саша Васильев и Ян Хвилер, и сыграли так, что до сих пор до такого уровня искренности и артистизма в мире поднимается редкий юный актер.
А взрослый – тем более.
В этом фильме роль матери главного героя сыграла блистательная Елена Соловей. Этой чудной русской актрисе потрясающе удавались роли изнеженных барынь и дам высшего света, какой была ее миссис Миллиган в фильме «Без семьи».
Через несколько лет французы сами сняли сериал по этому роману своего классика, но те, кто его видел, утверждают, что он и в подметки не годится нашему фильму.
К середине 80-х годов в СССР уже явственно ощущались ветры реставрации капитализма, однако в 1987-м году на «Ленфильме» был снят фильм «Петроградские гавроши», как раз к 60-летию Октябрьской социалистической революции.
Очень неплохой фильм, между прочим!
Героический и приключенческий, то есть именно такой, каких очень не хватает в наше меркантильное время.
Интересно, что в том же 1987-м году на экраны вышел и еще один фильм на революционную тематику – «Интервенция», пролежавший «на полке» 20 лет, с 1967 года. Хорошо хоть, ленту не уничтожили…
Ну а в 1988-м году «Ленфильм» выпустил уже совершенно невозможное до тех пор «Собачье сердце» режиссера Владимира Бортко.
В этом фильме досталось «на орехи» и большевикам, и пролетариату, и газете «Правда», хотя и КПСС, и ее главный орган – в смысле, газета «Правда» — в то время были еще в большой силе.
А самое главное, что «Собачье сердце» понравилось всем без исключения – и критикам, и зрителями, причем большинство из них утверждали, что именно такими они представляли себе и профессора Преображенского, и доктора Борменталя, и даже самого Шарикова.
На фоне «Собачьего сердца» просто поражает тот факт, что в 1989-м году «Ленфильм» выпустил художественно-публицистический фильм «В поисках правды» — о советских фильмах, посвященных Ленину.
Таковы были 80-е годы.
В них смешалось и прошлое, и настоящее, и будущее, но мало кто предполагал, что это будущее будет именно таким, каким оно стало вот теперь.
Продолжение следует.
Киностудия «Ленфильм». Искусство и жизнь. Часть вторая
В 60-80-е годы прошлого века советское кино переживало эпоху расцвета. На всех ведущих киностудиях Советского Союза снимались многочисленные фильмы в самых разных жанрах, и в кинопрокате также преобладало отечественное кино.
В то время у советских студий была определенная формальная и неформальная специализация.
К примеру, ведущая киностудия страны, «Мосфильм», снимала кино для взрослой аудитории, причем только на этой студии были все возможности снимать высокобюджетные фильмы с батальными сценами и привлечением большого количества массовки.
Закономерно, что именно на «Мосфильме» в 1965 году была снята киноэпопея «Война и мир», потребовавшая грандиозных материальных затрат и многотысячной массовки.
Для создания фильмов, рассчитанных на детскую аудиторию, были предназначены другие киностудии.
Студия детских и юношеских фильмов имени Максима Горького в основном такие фильмы и снимала, но многие из них получались скучными, поскольку в их основе были только самые выверенные в идеологическом смысле сценарии. Ну, вот такое тогда было руководство у этой студии.
Зато Одесская киностудия снимала замечательные фильмы для всей семьи и детей. Достаточно вспомнить те же «Приключения Электроника» 1979 года.
Киностудия «Беларусьфильм» снимала как очень серьезные, без особых изысков, фильмы для взрослой аудитории, так и великолепные фильмы для детей. Ведь именно на этой студии работал знаменитый режиссер Леонид Нечаев, снявший и «Приключения Буратино», и фильм «Про Красную шапочку».
На этом фоне киностудия «Ленфильм» выделялась тем, что снимала практически любые фильмы, для любой аудитории, причем высочайшего качества.
Взять, к примеру, 1970-й год. В том году студия сняла 20 фильмов, и каждый из них – практически шедевр, с воодушевлением принятый и публикой, и кинокритиками.
Тут и «Зеленые цепочки» — военный детектив для детей, и «Семь невест ефрейтора Збруева», лидер проката того года, и блистательный альманах «Волшебная сила», и даже фильм-балет «Барышня и хулиган».
Ну а в 1973-м году «Ленфильм», в сотрудничестве с Кубой, снял популярнейший фильм «Всадник без головы», который был в постоянном кинопрокате много лет, неизменно вызывая огромный энтузиазм со стороны детской аудитории, особенно мальчишек.
Конечно, и в мире, и особенно в Советском Союзе тогда было время кино, а не телевидения. Это в США и на Западе телевидение повсеместно становилось цветным, множилось количество каналов, а в СССР цветные телевизоры все еще были очень дороги и не очень доступны основной массе народа. И телеканал в СССР много лет был только один — первый. Он же и единственный.
Поэтому поход в кино, на какой-нибудь «новый цветной широкоэкранный художественный фильм» был и для взрослых, и для детей настоящим праздником, стоимость которого всего-то была от 20 до 35 копеек за одну серию.
Даже и не верится сейчас, что когда-то были такие цены, из которых, однако, складывался солидный доход советского кинопроката. Именно благодаря этому строились новые кинотеатры, закупалась передовая съемочная техника и расходные материалы для киностудий.
Продолжение следует
Почему не надо пить водку
Ту водку, которая продается сейчас в российских магазинах, пить не надо потому, что это вовсе не какой-нибудь там благородный напиток, а обыкновенный водный раствор этилового спирта.
Даже если это спирт самой высокой очистки, даже если его смешивают с водой, «очищенной серебром», факт остается фактом – данный «коктейль» сразу бьет по мозгам, по желудку, сжигает слизистые оболочки и приводит к прочим пагубным последствиям.
Настоящую русскую водку исконно делали не методом смешивания воды со спиртом, а методом перегонки и последующей очистки качественной браги.
Но в современном промышленном производстве этот способ очень дорогой. Смешивать спирт с водой, конечно, гораздо легче и дешевле, чем делать настоящую водку.
В этом плане гораздо более благородным является виски, которое делается только методом возгонки, но, однако, настоящий виски тоже очень, очень дорогой.
Какой же из этого следует вывод? И выход?
Гнать дома самогон, а потом перегонять еще раз, очищать и получать «божественный нектар»?
Нет!
Крепкие спиртные напитки лучше вообще не употреблять вовнутрь. А если и употреблять, то только в малых количествах и по большим праздникам. Очень уж нехорошее воздействие оказывает на организм содержащийся в них спирт.
Пить, если уж так хочется, следует хорошее виноградное вино.
Подчеркиваю – именно хорошее.
Правда, оно тоже стоит не так уже дешево, но все-таки дешевле виски, и намного приятнее на вкус. Букет, аромат, послевкусие с богатыми полутонами того, и другого, и третьего – в таком духе.
К тому же вино не бьет по мозгам, не вредит организму, а душевно с ним взаимодействует.
Это я вновь испытал лично на собственном опыте не далее как в прошедший праздник встречи нынешнего года.
Купили мы, значит, на пробу бутылочку совсем не дорогого испанского вина, бутилированного – это важно! – на территории самой Испании.
Сели. Выпили по фужеру. Посидели еще немного. Поговорили. Ощущения во рту и в организме самые приятные, а в голове вроде как никакого эффекта «биения по мозгам».
И тут кто-то из нас вспомнил, что неплохо было бы успеть купить пельменей к новому году.
Маленький магазинчик рядом с домом. Я быстренько оделся и пошел в магазин.
И уже только у кассы, произнося заказ, понял, что я изрядно пьян! Язык повиновался мыслям с некоторым трудом.
И это – всего лишь после одного фужера хоть и недорогого, но настоящего, не разбавленного, не поддельного вина!
Вот оно как действует, оказывается!
Оно тихо, благотворно, дружелюбно распространяется по всему организму, постепенно вводя его в настоящую нирвану.
Да, век живи, век учись…
И никогда, никогда не пей никакой гадости!
Киностудия «Ленфильм». Искусство и жизнь. Часть первая.
Эта киностудия является старейшей из всех современных российских киностудий, поскольку была создана еще в 1918 году. Свое нынешнее название она получила в 1934 году, а фирменную заставку – только в 1957-м.
Вообще эта заставка – удивительное дело само по себе. Киностудия, название которой опирается на тогдашнее имя города – Ленинград, в своей заставке использовала не изображение вождя революции, а знаменитый памятник скульптора Фальконе Петру Первому!
В каком-то смысле это был вызов тогдашней власти, но, с другой стороны, петербуржцы очень любят этот памятник, и воспринимают его как великий символ всего города, который, будучи однажды установленным, должен всегда оставаться на своем месте.
Ведь даже во время двух Великих Отечественных войн – 1812 и 1941-45 годов Медный всадник (сделанный на самом деле из бронзы) всегда оставался на своем месте, самим своим присутствием охраняя город и его жителей.
А самой первой игровой кинолентой киностудии стал фильм «Уплотнение» — о том, как в просторную квартиру профессора, сочувствовавшего большевистской революции, переселяют из подвала старого рабочего с дочерью.
Не правда ли, этот сюжет ну очень сильно кое-что напоминает?..
Фильм «Уплотнение», как и практически все картины «Ленфильма», снятые в первой половине 1920-х годов, является агитфильмом. Даже названия фильмов студии тех лет говорят сами за себя: «Борцы за светлое царство III Интернационала», «Все под ружье!», «Взятие Зимнего дворца», «Сказ о том, как лапотники в разум вошли», и так далее.
Интересно, что ни один из фильмов киностудии «Ленфильм», снятых за первые 16 лет ее существования, даже ею самой не включен в десятку лучших.
Самым первым фильмом из этой десятки стал «Чапаев», звуковой фильм 1934-го года, с Борисом Бабочкиным в роли легендарного комдива, Леонидом Кмитом в роли Петьки, и Варварой Мясниковой в роли Анки.
Именно этот фильм, кстати, дал толчок возникновению великого множество народных анекдотов про Василия Ивановича и Петьку, к которым время от времени подключаются пулеметчица Анка и сам автор повести про Чапаева Дмитрий Фурманов.
Остальные 9 фильмов из этой десятки нужно назвать обязательно, поскольку каждый из десяти представляет собой просто эпохальное явление как для советского-российского, так и для мирового кинематографа.
Вот эти фильмы:
«Золушка» — 1947 год.
«Дама с собачкой» — 1960 год.
«Человек-амфибия» — 1961 год.
«Гамлет» — 1964 год.
«Начальник Чукотки» — 1966 год.
«20 дней без войны» — 1976 год.
«Синяя птица» — 1976 год.
«Шерлок Холмс и доктор Ватсон» — 1979 год.
«Особенности национальной охоты» — 1995 год.
Многие фанаты студии предпочли бы исключить из этого списка «Особенности национальной охоты» и вместо него включить намного более глубокий фильм «Барак» 1999 года. А кто-то препочел бы вместо «Синей птицы» включить в данный список «Собачье сердце» 1988 года, но дело в том, что это – лучшая десятка по версии самой студии.
Продолжение следует
Новое общественное российское телевидение. Часть вторая
В настоящее время в мире вполне успешно реализованы несколько десятков моделей общественного телевидения и радио. При том, что между этими моделями есть существенные различия, все они опираются на тесное взаимодействие государства и общества.
То есть, для того, чтобы общественное телевидение в какой-либо стране появилось, надо, чтобы на это была государственная воля и общественная потребность.
На данном этапе в России есть и то, и другое – предложение президента Дмитрия Анатольевича Медведева о создании нового ОРТ, и многократно высказанные пожелания различных общественных объединений страны о необходимости появления нового общественного телевидения.
Но все, как всегда, опирается в организацию самого процесса создания и существования нового ОРТ и в финансирование.
Получается, прежде чем создать такое телевидение, множество общественных организаций России, во-первых, как-то должно договориться друг с другом – прежде всего об основных принципах существования нового ОРТ.
Во-вторых, уже договорившись, или параллельно этому процессу, общественные организации должны договориться и с соответствующими государственными структурами о том, как будет происходить управление деятельностью нового ОРТ.
Такие переговоры могут идти очень долго и с непредсказуемым успехом.
А вопрос финансирования – это вообще совсем отдельный, особый вопрос.
Традиционное телевидение – это ведь, прежде всего, очень дорогая вещь.
Содержание студий, передатчиков, творческого и технического персонала, оплата за владение или пользование частотой стоят очень немаленьких денег, которые обязательно должны оправдываться.
Если, к примеру, поставить новое ОРТ на самоокупаемость, с ним произойдет то же самое, что и со «старым» ОРТ (которое теперь Первый канал) – сразу же начнется сплошная коммерциализация, гламуризация и жуткое опошление самого содержания программ.
Если же искать деньги каким-то другим путем, то тут же напрашивается мысль о том, что за новое ОРТ государство и общество должны платить пополам.
Но ведь государство, как ни парадоксально, это только часть общества. У государства, конечно, есть деньги, и немалые, от сбора налогов.
У любого общества денег еще больше, чем у государства – просто потому, что общество, как таковое, больше, чем государство.
Однако у государства есть соответствующие структуры – правительство, фискальные органы, банки и т.п., которые управляют собранными деньгами.
Каждый член общества предпочитает управлять своими средствами самостоятельно, и, как показывают различные опросы, дополнительно платить за содержание нового ОРТ не желает.
Что делать?
Вводить еще один всеобщий налог, на новое ОРТ?
Вряд ли эта мысль очень понравится обществу. Да и через Госдуму такой законопроект вряд ли пройдет.
Собирать деньги у общественных организаций?
Это уже более реалистичный подход, но как соблюсти в данном случае справедливость? Как добиться того, чтобы каждая общественная организация и структура получила от нового ОРТ именно то, что ей нужно?..
Это все очень непростые вопросы. Ответ на них все равно придется искать.
А иначе никакое принципиально новое ОРТ создать не получится.
С Новым годом!
Дорогие наши читатели, постоянные и новые!
Узнайка поздравляет вас с Новым, 2012-м годом, желает здоровья, профессиональных успехов, счастья в личной жизни и вообще всего самого наилучшего!
Нам очень приятно отметить, что в течение 2011-го года читателей и посетителей у нашего сайта стало значительно больше, и, значит, все авторы Узнайки трудятся для вас не зря.
Мы все время ищем, и, самое главное, всегда находим новые интересные темы и стараемся написать о них увлекательно, чтобы каждый из наших читателей в каждой из наших статей мог найти для себя что-то новое, особенное, примечательное.
Будьте всегда с нами, и Узнайка порадует вас новыми интересными материалами, находками, открытиями и в уже наступившем 2012-м году!
Новое общественное российское телевидение. Часть первая
В самом конце прошедшего года действующий президент России Дмитрий Анатольевич Медведев выдвинул идею создания нового Общественного российского телевидения. Но вообще-то такое телевидение уже было, оно так и называлось – ОРТ, а теперь называется Первый канал.
Руководит Первым каналом генеральный директор Константин Львович Эрнст, являющийся очень классным профессионалом с очень глубоким коммерческим чутьем. Этого никто не может отрицать.
Так что под руководством этого профессионала Первый канал в первую очередь зарабатывает деньги – то есть создает рекламное поле для привлечения средств рекламодателей, показывая бесконечные сериалы, ток-шоу, а также инвестируя в производство ремейков.
Уже очень давно Первый канал, как и практически все остальные центральные каналы российского телевидения, не создает чего-то нового и значимого в общественном и культурном отношении.
Программа сегодняшнего дня, то есть 1-го января 2012 года – еще одно тому подтверждение. Ознакомьтесь с ней, и вы не увидите ни одной новой передачи, ни одного нового фильма, ни одного свежего имени.
Все – исключительно второй свежести.
Так в основном и действуют все те мелкие торговцы с большими претензиями, которые управляют всеми ведущими каналами российского телевидения.
И это уже просто надоело. Скучно ведь это все.
В России сейчас происходит столько всего интересного, в каждом городе, в каждом поселке, от Москвы до самых до окраин, а на ведущих центральных каналах это отражается довольно слабо.
Поэтому, если создавать действительно новое Общественное Российское телевидение, на нем просто должен быть прямо запрещен показ сериалов и ток-шоу.
А что же тогда должно быть в эфире Общественного Российского телевидения?..
Ну, прежде всего, должно быть много передач с мест – то есть из разных регионов и городов России, о разных интересных людях, которые живут и работают во всех этих регионах и городах.
Делать такие передачи вполне качественно смогут местные телевизионщики, у которых уже есть изрядный опыт работы.
Для создания таких передач вовсе не требуются безумно дорогие студии, как это практикуется в Москве. Съемки таких программ нужно вести прямо на местах, тем более, что современное съемочное и монтажное оборудование стало очень мобильным и занимает совсем немного места.
Во-вторых, на новом ОРТ должно быть много места для современных документальных фильмов, которых в России сейчас снимается также очень много.
В-третьих, новое ОРТ должно делать очень много новых программ для семьи и особым образом – для детей.
В-четвертых, новое ОРТ может проводить в постоянном режиме телемосты, с участием жителей разных городов и регионов, в ходе которых общественность может обсуждать злободневные темы. Это уже ни в коем случе не постановочные ток-шоу, это именно живые обсуждения.
Вот это – самое основное, что должно делать и в самом деле общественное телевидение.
Продолжение следует
О брошенных детях
В Рождество и под Новый год особенно острой становится мысль о брошенных детях. Кто-то из них бывает брошен в своих семьях, кто-то – просто на улице. Рано или поздно все такие дети оказываются в детских домах.
Современные детские дома в России сейчас есть очень разные, как очень хорошие, так и очень плохие. И дело даже не в плохом питании или одежде, а в отношениях, которые устанавливаются в детских домах. Тут все в очень большой степени зависит от директора детдома.
Если директор знает и любит свое дело, понимает как воспитателей, так и воспитанников, то и отношения во вверенном ему учреждении будут хорошие. А если нет – то, сами понимаете…
Сейчас во всех без исключения детских домах установлены нарядные елки, идут новогодние утренники, детям вручают подарки, водят на разные концерты, спектакли, в кино, цирк, театр, но при этом все они по-прежнему остаются брошенными.
Если у ребенка нет семьи, нет людей, которых он может и хочет называть папой и мамой, даже в самом прекрасном детском доме он является брошенным.
Никакая ювенальная юстиция не способна уничтожить брошенность, как таковую.
Никакое государственное учреждение не заменит ребенку родителей – либо родных, либо приемных.
И это просто дикость, когда при постоянно растущем благосостоянии наших замечательных граждан количество детей в государственных учреждениях остается все еще неприлично большим.
При этом, когда усыновленные российские дети гибнут в приемных семьях, об этом пишет вся пресса. Но, к сожалению, в российских приемных семьях детей гибнет больше, чем в иностранных.
Однако дети гибнут и в родных семьях.
Люди вообще обладают свойством погибать – в дорожных авариях, в туристических поездках, в «горячих точках», и т.п. Это свойство не должно быть препятствием для тех семей, которые хотят взять к себе брошенного ребенка и сделать его своим родным.
В одной большой российской семье, где сейчас вместе с четырьмя собственными детьми воспитываются еще пятеро приемных, все началось с того, что однажды старшая родная дочь, тогда третьеклассница, привела в гости подружку из школы. А подружка эта воспитывалась в детском доме. В районном центре, где живет эта семья, детский дом небольшой, и своей школы у него нет.
И вот, испросив разрешения у воспитательницы своей детдомовской подружки, домашняя девочка привела ее домой.
Детдомовскую девочку встретили очень радушно, накормили обедом, проследили за тем, чтобы девочки вместе сделали уроки, ну а потом началось дружеское общение и разные игры с другими детьми этой семьи.
И вот, пробыв в этом доме буквально несколько часов, детдомовская девочка подошла к маме своей домашней подружки и тихонько спросила: «А можно я тоже, когда буду приходить к вам, буду называть вас мамой?..»
Ну и что должна была ответить на этот вопрос эта женщина?..
Она думала буквально одно мгновение и потом, улыбнувшись, сказала:
«Раз уж ты хочешь называть меня мамой, тогда становись еще одной моей дочкой, и оставайся у нас!»
С этого и началось «пополнение» этой семьи.
Конечно, далеко не каждая семья способна принять к себе множество детей.
Да и не должны такие семьи отдуваться за всех других.
Но если каждая семья из тех, кто обладает для этого соответствующим родительским чувством, желанием, материальными возможностями, возьмет к себе хотя бы одного брошенного ребенка, проблемы брошенных детей в нашем обществе просто не будет.
Итоги года и планы на будущее
Знаменитая пословица гласит: «Хочешь насмешить бога – расскажи ему о своих планах». Тем не менее, планировать нужно, иначе не будет понятно, к чему идти. Ну а раз мы весь прошлый год к чему-то шли, то неплохо бы и разобраться, к чему же мы пришли и чего достигли! Соответственно, следует подумать и о планах на следующий год и далее на жизнь.
Во-первых, всем уже понятно, что 2011 год стал годом начала глобальных перемен во всем мире. Все прежние системы общественных отношений оказались вдруг малосостоятельными, потому все и пришло в движение.
Во-вторых, не менее очевидным стало и то, что мы больше не можем врать друг другу. Точнее, врать-то мы можем, но любое вранье, на всех уровнях, теперь вскрывается гораздо быстрее и нагляднее, чем это было в предыдущие эпохи.
Теперь никто ни от кого не может утаить в своем мешке ни шило, ни мыло, ни, извините за выражения, разное дерьмо.
Всему свое место, знаете ли.
Суммируя два этих главных факта уходящего года: глобальные перемены и сложность вранья в современных условиях, надо, видимо сделать тот вывод, что всем нам предстоит осуществить большие перемены без вранья.
Много-много лет все думали, что в обществе жить без вранья невозможно, однако сама жизнь доказывает, что это становится не просто возможным, а совершенно необходимым.
Вранье, в широком смысле, влияет ведь и на выбор личных приоритетов, и на постановку целей.
Что для нас важнее – реальные цели, на основе реальных потребностей, или какие-то «понты» и стремление пустить пыль в глаза друг другу?
Тут надо выбирать очень серьезно.
Если продолжать врать – себе, своим родным, своим начальникам, своим подчиненным и согражданам – то в нашем личном сознании, поведении и в жизни общества возникнут волны глубинных искажений, которые в конечном счете могут привести к глобальных катаклизмам.
Может быть, нам сейчас нужны люди совершенно новой профессии – общественные метеорологи, так сказать. Может быть, у них в распоряжении должны быть какие-то особенные барометры и другие инструменты, с помощью которых они смогут измерять состояние общественной атмосферы и общественного сознания и докладывать всем о таких изменениях.
А может быть, никаких таких специалистов и приборов не нужно. Каждый сам себе – и другим — должен быть таким специалистом, общественным и личным метеорологом.
Много-много раз в последние годы разные мудрые люди сетовали на то, что люди современного общества больше не верят в какие-то всеобщие идеи.
Так, может быть, это и хорошо?
Люди не верят в идеи, не верят в обещания на основе каких-то идей, зато верят делам.
Если где-то что-то кем-то сделано, и сделано хорошо – это обязательно становится не только личным, но и общественным достоянием.
Вот на этой основе уже можно планировать и шагать дальше.